Искусствоведение как детектив

Как звуки влияют на нашу повседневную жизнь в городе? Почему шум может быть инструментом власти? И как звуковое искусство помогает по-новому взглянуть на привычное городское пространство?

В новом выпуске специального сезона подкаста «Искусствоведение как детектив», посвященного звуку, обсуждаем с философом и междисциплинарной исследовательницей Ксенией Майоровой книгу Брэндона ЛаБелля «Акустические территории», вышедшую в серии «История звука» издательства НЛО. Отталкиваясь от книги, прослеживаем историю исследований звука в городе, разбираемся в понятии звукового насилия и обсуждаем политические и правовые аспекты городской акустической среды, а также звуковые прогулки и саунд-арт как способы исследования города.

Книга Брэндона ЛаБелля «Акустические территории» на сайте издательства: https://nlobooks.ru/books/istoriya_zvuka_1/7276/

0:15 — Тема и гостья выпуска

02:22 — Как начинались исследования звука в городе

04:53 — Что такое акустическая территория

07:38 — Почему ЛаБэлль стал одним из важнейших авторов для исследований городского звука

10:35 — Об исследованиях звука в гоороде сейчас

12:30 — О слабых местах sound theory и аргументации ЛаБелля

20:18 — Что такое звуковое насилие

23:35 — Как в городских проектах работают со звуковым пространством

28:11 — Звук в городе и sound-art  — искусство как= исследование

35:34 — Звуковая реконструкция доисторических пространств в СССР

37:33 — Об исследовательских планах Ксении

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

www.nlobooks.ru

Что нового привнес Иэн Пэнман в жанр музыкальной эссеистики? Как его письмо о поп-музыке превращается в разговор об истории, расе, классе и культурной памяти? И как писать о таких фигурах, как Фрэнк Синатра, Чарли Паркер или Принс, не сводя разговор о них к набору культурных мифов?



В новом выпуске искусствоведческого подкаста НЛО теоретик культуры Евгений Былина обсуждает сборник эссе Иэна Пэнмана «Изгиб дорожки — путь домой» с историком культуры, писателем и эссеистом Кириллом Кобриным. Речь идет о британской традиции музыкальной критики, постструктурализме, Ролане Барте, черной музыке, отношениях Британии и Америки, а также о том, почему популярная музыка может становиться способом проживать историю и находить в ней собственный дом.

Книга Иэна Пэнмана «Изгиб дорожки — путь домой» на сайте издательства: https://clck.ru/3WJrj8

00:20 — Книга и гость выпуска

03:25 — О жанре книги

06:42 — Какое место Пэнман занимает на британской культурной сцене

11:17 — Работа с London Review of Books

12:30 — О лейтмотивах книги

16:22 — Пэнман о Паркере

17:17 — Об отношениях музыкальных сцен Британии и США

22:53 — Постструктурализм, письмо Пэнмана и мифология поп-музыки

30:00 — Влияние «Мифологий» Барта на культурную эссеистику

31:57 — Синатра как теоретик эмбиент-музыки

34:00 — Музыка как дом

41:30 — О любимой главе и о том, о ком Кирилл хотел бы написать книгу

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

https://nlobooks.ru/nlomedia/

Как меняется история искусства, если в центре ее оказывается не музыка, а звук — его материальность, акустические характеристики, техническая воспроизводимость? В новом выпуске подкаста «Искусствоведение как детектив» обсуждаем книгу американского философа Кристофа Кокса «Звуковой поток. Звук, искусство и метафизика». 

Евгений Былина говорит с переводчиком книги, поэтом и исследователем звука Никитой Сафоновым о «повороте от музыки к звуку», материалистической онтологии Кокса и предложенном им понятии звукового потока — безличной силы, из которой культурные и технические практики вычленяют отдельные формы. В центре разговора находятся работы Джона Кейджа и Элвина Люсье, роль звукозаписи и других технологий в захвате и преобразовании звука, а также границы звукового материализма.

Книга Кристофа Кокса «Звуковой поток. Звук, искусство и метафизика» на сайте издательства: https://clck.ru/3VZwDa

0:20 — О чем сезон подкаста, тема и гость выпуска

02:25 — Что значит поворот от музыки к звуку

06:38 — С кем полемизирует Кокс? Что такое звуковой поток?

14:20 — Насколько Кокс справедлив к феноменологам? Звук и материалистическая философия

20:35 — Роль техника в идеях Кокса

24:35 — Кто еще работает в русле звукового материализма

29:10 — Звуковые практики и природа

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

https://nlobooks.ru/nlomedia/

Как связаны философское исследование звука и работа звукорежиссера? Почему звукозапись нельзя считать простым воспроизведением реальности? И что меняется в музыкальном производстве с появлением нейросетей?

В новом выпуске подкаста «Искусствоведение как детектив» Евгений Былина разговаривает с писателем и исследователем Анатолием Рясовым, автором книги «Едва слышный гул. Введение в философию звука». В центре беседы — противоречия sound studies, субъект и опыт вслушивания, философия техники, различие между генеративными моделями и профессиональными аудиоинструментами, а также звуковое воображение в художественной литературе.

Книга «Едва слышный гул. Введение в философию звука» на сайте издательства: https://clck.ru/3VR69s

Книга Саломеи Фегелин «Слушая шум и тишину» : https://clck.ru/3VR6As

0:20 — О чем сезон подкаста, тема выпуска

03:45 — Как sound studies развиваются сейчас? Противоречия исследовательского поля

12:04 — Хайдеггер, Декарт и звуковая субъективность

15:13 — Мерло-Понти и звук

17:50 — Почему исследования звука часто становятся исследованиями голоса

24:40 — Как Анатолий совмещает теорию и практику 

29:10 — Нейросети и изменение музыкального производства

38:35 — Музыкальная и художественная практика гостя

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

https://nlobooks.ru/nlomedia/

Новый сезон подкаста «Искусствоведение как детектив» посвящен звуку, звуковой культуре и книгам серии «История звука».

В новом выпуске говорим с философом и феноменологом Екатериной Хан о голосе — одном из самых близких и одновременно самых трудноуловимых человеческих опытов. Поводом для разговора стала книга немецко-американского историка культуры Ханса Ульриха Гумбрехта «Жизни голоса. Опыт о близости», в которой голос другого — родителя, возлюбленного, любимого певца или незнакомого собеседника — становится философской и экзистенциальной проблемой.

Разговор идет о феноменологии голоса, критике окуляроцентризма, понятии «узла голоса», настроенности и экзистенциального пространства, коллективном пении и «мистических телах», голосе в медиатехнологиях, а также о тех голосах, которые сопровождают нас в жизни и становятся частью личного опыта близости.

Книга «Жизни голоса. Опыт о близости» на сайте издательства: https://clck.ru/3V5hka

0:20 — О чем сезон подкаста, тема выпуска

02:00 — Гость выпуска

02:57 —Традиция исследования голоса

05:25 — «Жизни голоса» в контексте проекта Гумбрехта

08:30 — Личный опыт как инструмент философии

12:30 —Настроение и экзистенциальные пространства

17:25 — Коллективный опыт и «мистические тела»

21:33 — «Узел голоса» 

26:17 — Звуки, Пруст и техника

32:00 — Голос и любовь

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

https://nlobooks.ru/nlomedia/

Новый сезон подкаста «Искусствоведение как детектив» открывается разговором о звуке, литературе и медиа. Его первый выпуск посвящен двум книгам серии «История звука»: «Голосу и воску» Валерия Золотухина и «Утраченному звуку» Джеффа Портера.

Евгений Былина, теоретик культуры и редактор серии «История звука», говорит с исследователем звучащей литературы Валерием Золотухиным о фонографе и радио как технологиях, которые изменили представление о художественной речи, исполнении и памяти. В центре выпуска — поэтическая декламация, звучащая литература, радиоповествование и способы, которыми голос из прошлого становится для нас частью культурного опыта.

Гость: Валерий Золотухин, кандидат искусствоведения, исследователь театра.

"Голос и воск" (Валерий Золотухин): https://clck.ru/3Upbh9

"Утраченный звук" (Джефф Портер): https://clck.ru/3UpbjH

0:15 — Новый сезон: история звука

0:55 — О чем этот выпуск, книги выпуска

02:45 — Гость выпуска. 

03:03 — Как не читать, а слышать литературу

06:20 — Какие тексты испытали «эффект фонографа»

10:05 — Что такое фонографическая логика

10:56 — О «технике слушания» культурной истории слуха

15:22 — Звуковая материальность языка 

16:44 — «Престижное радио» 

19:59 — Орсон Уэллс и инопланетяне

22:21 — Как звук оформляет отношение с прошлым

27:22 — Звук и пространство памяти

28:15 — Судьба радиодрамы

32:08 — Подкаст и радиодрама

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

https://nlobooks.ru/nlomedia/

Федор Васильевич Каржавин был человеком необыкновенной биографии: сын ямщика, семилетним ребенком нелегально вывезенный во Францию, он получил европейское образование, много лет прожил в Париже и оказался связан с русской художественной средой XVIII века. В Париже он познакомился с Василием Баженовым, а позднее служил под его началом в Экспедиции Кремлевского строения. Его альбом «Виды старого Парижа», задуманный как пособие по истории архитектуры, со временем стал и дневником наблюдений за революционным Парижем.

В новом выпуске подкаста «Искусствоведение как детектив» говорим с историком Галиной Космолинской о Каржавине как уникальном свидетеле эпохи Просвещения. Разговор отталкивается от ее исследования «Ф. В. Каржавин и его альбом “Виды старого Парижа”» (https://clck.ru/3TtCDs).

0:15 — Темы и гость выпуска

03:18 — Кем был Федор Каржавин

05:40 — Детективная история исследования

12:25 — «Портрет Каржавина»

16:50 — История атрибуции альбома Каржавина

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

https://nlobooks.ru/nlomedia/

Что такое документальное искусство? Как художественные практики наделяют объект документальным статусом? Обязательно ли работа с памятью предполагает обращение к травматическому опыту, и как личная, семейная или повседневная память соединяется с большой историей? Что происходит с документом, когда он попадает в пространство выставки, и где проходят этические границы показа чужого свидетельства?

В новом выпуске подкаста «Искусствоведение как детектив» обсуждаем книгу Татьяны Мироновой «Оптика документальности» (https://clck.ru/3Tawsg). В разговоре участвуют автор книги, исследовательница современного искусства Татьяна Миронова, и историк искусства, куратор Наталья Смолянская.

0:20 — Гости и книга выпуска

01:20 — О чем книга

03:09 — Любой ли предмет может быть наделен документальным статусом

05:33 — Память в художественном пространстве — всегда травматическая

09:40 — Документальное искусство как социальная терапия

12:50 — Работа с современностью в современном искусстве

20:54 — Выставка «Дом художника» и границах использования свидетельства

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

https://nlobooks.ru/nlomedia/

Как связано разочарование модернистского искусства в «непосредственном зрении» с успехами науки XIX века, научившейся видеть то, что прежде ускользало от глаза? Почему болезнь стала для писателей и художников ХХ века особой оптической линзой, способом остранения и новым инструментом взгляда? И как медицинский дискурс влиял на художественное мышление эпохи авангарда?

В новом выпуске подкаста обсуждаем книгу «Новое зрение. Болезнь как прием остранения в русской литературе ХХ века» вместе с ее автором, филологом Екатериной Трубецковой, а также с художником и врачом Алексеем Трубецковым.

Книга выпуска: https://www.nlobooks.ru/books/ocherki_vizualnosti/21211/

Гости:

Екатерина Трубецкова, филолог, доктор филологических наук, доцент кафедры русского языка и литературы Саратовского государственного университета

Алексей Трубецокв, художник, врач, доктор медицинских наук

Таймкоды:

0:20 — Гости и книга выпуска

02:20 — Как появился интерес к медицинскому дискурсу

04:40 —«Зрение больного» и авангард

09:10 — Существует ли понятие нормы

11:30 — Авангард и усталость от сущего 

18:18 — Две линии авангарда

25:50 — Совпадение живописи и литературы

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

www.nlobooks.ru

Как написать о художнике так, чтобы за рассказом о судьбе не исчезло искусство, а за разговором о живописи — человек? В новом эпизоде подкаста «Искусствоведения как детектив» говорим об исследовании Дмитрия Смолева «Юрий Ларин. Живопись предельных состояний» (https://clck.ru/3Sx9HP), одном из самых необычных томов серии «Очерки визуальности».

В центре разговора находится двойной сюжет этой книги: история художника и история эпохи, которые здесь невозможно отделить друг от друга. Вместе с искусствоведом Дмитрием Смолевым, автором книги, и Ольгой Максаковой, женой художника, обсуждаем биографию Юрия Ларина, его путь в искусстве, добровольное художественное одиночество и саму логику его живописи.

0:20 — Гости и книга выпуска

01:00 — Об уникальности книги

02:02 — Ольга Максакова о Юрие Ларине

03:30 — Как сложилась книга

07:10 — Биография и художественная работа: двойная перспектива

14:50 — О фигуре отца

20:00 — Почему сложно описывать Ларина «искусствоведчески»

28:25 — О «левом МОСХе»

32:30 —Метафизическая живопись Ларина

Это подкаст проекта nlo.media издательства «Новое литературное обозрение»

Мы в Telegram: @nlobooks

VK: https://vk.com/nlobooks

www.nlobooks.ru

https://nlo.media/