Kitobni o'qish: «Хочешь петь? Пой! Советы от профи для начинающих вокалистов»

© Мария Денисова, текст, 2026

© Наталья Якунина, иллюстрации, 2026

© Оформление. ООО «Издательство «Эксмо», 2026

* * *

Если очень захотеть, у тебя найдется время

Эта книга посвящена замечательным педагогам и наставникам по жизни, так рано покинувшим этот мир: Горелкину Владимиру Леонидовичу, Горелкиной Людмиле Васильевне Романовой Наталии Леонидовне, Афанасьевой Людмиле Алексеевне

Предисловие

Я очень рада, что эта книга нравится читателям. Испытываю огромное чувство благодарности ко всем педагогам, которые читают ее, дарят своим ученикам и ссылаются на мой труд в своих научных работах. В обновленном бестселлере ты найдешь несколько новых простых, но очень действенных упражнений по развитию голоса.

Для второй книги «Хочешь петь хиты? Пиши!» я взяла интервью у экспертов в области написания песен.

Теперь, в новой версии книги «Хочешь петь? Пой» я попросила известных артистов ответить на два животрепещущих вопроса:

1) Как справиться с волнением?

2) Рассказать о своем самом неудачном выступлении. Как справиться с последствиями фиаско?

Благодарю каждого, кто нашел в своем плотном графике время для ответа.

Читатель, ищи эксклюзивные советы и интересные рассказы в соответствующих главах.

Приятного чтения и пения!

Ищите новые – бонусные упражнения в главах «Настрой свое дыхание» и «Песня – маленькая роль». (Прим. ред.)

Введение

Здравствуй, дорогой читатель. Давай сразу на «ты»! Если ты, как и я когда-то, хочешь научиться петь, я помогу тебе максимально эффективно тренировать голос, объясню все принципы его работы, расскажу о процессах, происходящих в человеческом организме во время пения. Постараюсь сделать это максимально увлекательно. Мне важно, чтобы, закончив читать книгу и выполнив все задания, ты смог удивить своих друзей исполнением какого-нибудь хита. Однако давай договоримся сразу же: упражнения, которые ты найдешь здесь, не займут у тебя более 15 минут в день, поэтому очень прошу – включи небольшие тренировки в свое ежедневное расписание, каким бы насыщенным оно у тебя ни было.

Даже суперзвезды, которые выходят на сцену более 50 лет, такие, например, как Мик Джаггер, каждый день тренируют голос. Ты можешь найти видео их занятий в социальных сетях. В фильме «Богемская рапсодия» есть фрагмент, как Фредди Меркьюри готовится к выступлению. Я лично знакома с педагогами американских топовых артистов, и они подтверждают, что звезды много работают, прежде чем выйти на сцену. Все те невероятные шоу, которые ты видишь, стоят больших усилий.

Однако мы с тобой начнем с изучения психологии. А точнее, найдем причину, по которой ты, желая научиться петь, все еще не двигаешься к своей мечте. Как сказал знаменитый российский фониатр (врач, специализирующийся на проблемах, связанных с работой голосового аппарата. Он занимается профилактикой нарушений голосообразования, лечит заболевания гортани, помогает восстановить голос, помогает развить его возможности) Лев Борисович Рудин: «Голос – это зеркало состояния не только тела, но и души». Петь могут все, но, увы, не все педагоги умеют находить индивидуальный подход к каждому конкретному ученику. Вот почему я решила написать книгу, которую ты сейчас держишь в руках.

Я верю, что первая глава поможет понять и проанализировать, почему ты все еще не поешь. А затем ты все-таки начнешь петь. Поехали!

Глава 1
Давай разрешим себе петь

Эту фразу я часто говорю своим новым ученикам. Первый шаг к овладению мастерством пения – именно психологический. Часто мы запрещаем себе что-то делать еще в детстве или юности, а потом даже не помним истинной причины. Вокал не является исключением. Давай найдем твой психологический барьер на пути к мечте.

Вот несколько причин отказа от мечты. Их мне озвучивали ученики.

Нет голоса/слуха. Самый распространенный аргумент

Запомни две вещи: голос и слух есть у всех, кто способен говорить. Причина, по которой ты не попадаешь в ноты, – отсутствие координации мышц, над которыми можно работать, как в спортивном зале. То, что ты сейчас прочел, – факт, доказанный научно.

«Мнение о том, что с голосом нужно родиться, ошибочно. Родившись с маленьким вокальным слухом и голосом, можно вырастить любой голос, это дело техники и желания»¹. Вот и разрушился первый миф.

Слабые легкие

Неожиданный аргумент. На мой взгляд, такая ситуация – веская причина начать петь! Занятия вокалом помогают увеличить объем легких, развить силу дыхательных мышц. Человек становится физически более выносливым.

В детстве запрещали громко говорить и кричать

Популярный аргумент, особенно у подростков и людей средних лет. Да, привычка громко говорить считается вульгарной, однако говорить так тихо, что тебя никто не слышит, тоже плохо. Вспомни, скорее всего, тебя просили тише говорить в определенной ситуации. Может быть, кто-то из домашних спал или смотрел телевизор? А ты, как это часто бывает, на подсознательном уровне запрещаешь себе быть громким всегда. А что ты будешь делать в экстренных ситуациях? Благодаря вокальному искусству можно научиться говорить громко и долго без вреда для здоровья. С помощью уроков пения ты научишься виртуозно регулировать голос в любых обстоятельствах, а не только во время исполнения произведения.

Родители/друзья говорят, что это не мое

Часто родители стремятся оградить ребенка от тех неудач, которые однажды настигли их самих.

Вот случай из жизни, свидетелем которого я была. Я услышала разговор папы с дочкой. Отец, видимо, музыкант, барабанщик, а дочке, судя по всему, около 7 лет. Беседа шла о музыке, а точнее, о том, что девочка пойдет учиться играть на ударных, хотя она хотела петь. Отец был убежден в том, что у дочери плохой голос. Запомни, плохих голосов не бывает, просто в некоторых случаях овладение техникой управления голосом происходит чуть медленнее, чем хотелось бы, но это вовсе не повод ставить крест на мечте. Тем более в детстве. В любом случае пение может остаться интересным хобби. И еще, если у тебя что-то не получилось, не перекладывай негативный опыт на детей. Пусть попытаются достичь своей мечты. Не мешай!

Друзья же могут отговаривать тебя по той причине, что сами хотели бы петь, но им не хватает смелости.

Мне не нравится мой голос!

Открою страшную тайну: я не встречала ни одного человека, кому сразу нравился бы свой голос на записи. Я и сама не могла адекватно воспринимать собственный голос до 20 лет. Потом мне объяснили, что, когда мы слышим себя со стороны, организм всячески сопротивляется этому явлению. Причина в том, что без вмешательства аппаратуры мы не можем слышать свой голос так, как его слышат наши собеседники. Исключение – эхо в лесу.

Вдруг мое пение не понравится слушателю?

На каждого певца найдется аудитория. Ты не золотой червонец, чтобы всем нравиться. Чужое мнение не должно быть поводом похоронить мечту.

Нет времени

Если очень хочешь – время найдется всегда. У меня есть ученица, которая живет в Нью-Йорке. Она занималась со мной вокалом по видеосвязи в свой обеденный перерыв. Если есть желание, значит, есть время. Иначе ты бы не читал эту книгу.

Нет поющих в семье

Очень интересный аргумент. Будь первопроходцем. Ты запоешь, и семья запоет. У меня было много случаев, когда родители приводили ко мне на урок детей, а затем сами начинали петь.

Не модно

Странный аргумент, однако он тоже встречается сегодня. Знаешь, если тебе нравится петь, должно ли тебя волновать, насколько это популярно в кругу твоих друзей? Хотя я почти уверена, что петь – очень модно.

Я и так умею

Так обычно мне говорят вокалисты, которые только что собрали группу. Чаще всего – подростки. Самый опасный аргумент. Пение часто бывает неправильным и вредит здоровью в случае, когда не хватает дыхания, верной координации мышц, артикуляции и других навыков, необходимых для качественного вокала.

Не нашел общий язык с педагогом

К большому сожалению, такое случается достаточно часто. Многие преподаватели и по сей день общаются со своими учениками с помощью криков и оскорблений, что, на мой взгляд, неприемлемо. Для того чтобы голос певца был максимально здоровым, мышцы максимально расслаблены и работали слаженно, необходимо обеспечивать вокалисту комфортную психологическую обстановку.

Я далек от музыки (хоть и знаю ноты)

На мой взгляд, при таких обстоятельствах быть далеким от музыки невозможно. Да и при любых обстоятельствах тоже. Просто потому, что музыка – везде! Нравится пение птиц? Это музыка. Слушаешь радио? Там звучит музыка. Дробь капель по крыше – МУЗЫКА! Даже человеческая речь, состоящая из множества звуковых тонов, тоже музыка! Список можно продолжать бесконечно. Знание нот поможет подобрать на фортепиано любимую мелодию и удивить друзей.

Музыка – везде, потому что любой звук может стать частью мелодии. Вспомни, как часто мы слышим в популярных песнях имитацию телефонного разговора или клаксон автомобиля. Это лишний раз доказывает, что все звуки – часть огромной симфонии, которая называется жизнь. Поэтому мой совет: наслаждайся музыкой и пой.

Для того чтобы петь, надо знать ноты

Да простят меня педагоги сольфеджио, но нет! Я всех учу петь на слух!

Пробовал, не получилось сразу

Сроки обучения вокалу, как и любому другому ремеслу, зависят от целей и задач, а также от первоначальных навыков, которыми ты владеешь на старте обучения. Если ты хочешь овладеть мастерством пения в совершенстве, то будешь учиться всю жизнь. А если твоя цель – освоить арсенал из пары десятков навыков, то хватит пары месяцев, если будешь добросовестно выполнять все упражнения. Правда, аппетит растет во время еды. Ты и сам не заметишь, как, выучив одну любимую песню, захочешь спеть еще десяток. Пение – это интересно и увлекательно. К тому же, после того как ты споешь одну композицию, тебе станет легче освоить другие.

Прогресс у каждого идет индивидуально. Кто-то развивается плавно, а кто-то – скачкообразно. Это нормально. Иногда надо готовиться к прыжку.

Тяжело

Для того чтобы чему-то научиться, надо трудиться, по крайней мере, пока не достигнешь автоматизма в применении определенных навыков. Ты же учился или учишься в школе и институте? Вспомни, далеко не всегда было легко, правда? Но ты же не останавливался. Бывало, буксовал, но шел дальше. Так и здесь: хочешь петь – начинай.

Стыдно

По какой причине? Необходимо разобраться. Часто слышу, например, такое: «Мне никогда не быть как Уитни Хьюстон, так зачем начинать?» Да, эта певица, как и Мэрайя Кэри с Кристиной Агилерой, по мнению многих, эталон вокальной техники, но зачем быть чьей-то копией? Каждый человек индивидуален, и по голосовым характеристикам в том числе. Во всем, что делаешь, нужно искать себя.

Несерьезно

Навыки пения могут помочь в обычной жизни. Их нельзя рассматривать исключительно как развлечение. Поющий человек, как правило, имеет поставленный голос с полнозвучным красивым тембром. Его приятно слушать не только на сцене, но и в конференц-зале во время доклада или в суде во время прения сторон. Сотрудник колл-центра или медицинского учреждения вызывает большее доверие благодаря красоте тембра голоса. Лично я считаю, что школьным педагогам и преподавателям вузов необходимо брать уроки пения и постановки голоса, для того чтобы преодолеть усталость голосового аппарата в конце каждого рабочего дня.

Среди моих учеников есть медики, юристы, менеджеры, учителя, и все они отмечают, что после уроков вокала стали чувствовать себя увереннее в своей профессии.

Лень

Лень… Сначала хотелось здесь оставить только одно слово, потому что лениться периодически свойственно каждому человеку. Мы откладываем множество дел на потом, мечты в том числе. Лень иногда бывает следствием все тех же замечаний о бездарности человека со стороны окружающих. Нет, я вовсе не оправдываю это человеческое свойство, однако выявить истинную причину необходимо. Если ты взял в руки книгу и прочел половину главы, то ты уже сделал большой шаг. Так что истинная причина нежелания начать свой путь к мечте не в лени, а в сомнении, что у тебя получится. Давай разбираться дальше.

Скучно

Я уверена: те, кто привел такой аргумент, имеют ошибочное представление о процессе обучения вокалу. Да, и сегодня все еще можно наткнуться на консервативного супер-серьезного педагога, однако я тебе покажу современные техники, которые докажут обратное. Ты будешь дурачиться и веселиться при выполнении большинства заданий.

А что я буду петь?

Все что угодно. Мои ученики поют во всех стилях. Есть ребята, которые поют популярную музыку, есть те, кто обожает панк или джаз. Люди поют на русском, украинском, английском, итальянском языках, свою или чужую музыку – все равно!

Не хочу тревожить соседей

Особенно остро проблема встала во время самоизоляции из-за COVID–19. Я и сама ловила себя на подобных мыслях во время работы, но все сомнения отпали, когда я поняла, что мою трудовую деятельность защищает закон и я могу хоть на ушах стоять до часа «Х». И еще: если люди позволяют себе смотреть телевизор на максимальной громкости или ссориться так, что стены трясутся, почему я не могу спокойно работать, а ты – совершенствоваться в своем хобби?

Мне уже поздно

Любимое заблуждение. Самое интересное, что это мне говорят люди 20–30 лет, у которых вся жизнь впереди. Я преподаю вокал в том числе и в рамках программы «Московское долголетие». Самой старшей моей ученице было 86 лет, когда она начала петь. Многие ученики занимают призовые места на конкурсах, а во время пандемии стали заниматься дистанционно.

Страх перед высокими нотами

С ним рано или поздно сталкиваются все. На самом деле проблема исчезает по мере налаживания координации мышц, участвующих в процессе дыхания. Также ты всегда можешь поэкспериментировать с тональностью песни, подобрав себе самую комфортную.

Давно не пел, боюсь, что сейчас буду петь хуже

Сначала – возможно. Однако через некоторое время мышечная память восстановится, и ты запоешь так же, как пел в прошлом, и даже лучше.

Чувство вины за свой успех перед тем, кто не достиг той же цели

Аргумент, над которым нечасто задумываются, хотя проблема встречается нередко. Вспомни фильм «Телохранитель», где одна сестра, став успешной, испытывает чувство вины перед другой сестрой, у которой не менее красивый голос, но слава обошла ее стороной. Необходимо понять, что каждый человек сам ответственен за свои успехи и неудачи, и ты не можешь отвечать за промахи своих друзей.

Боязнь перемен

Жизнь меняется каждую минуту, но некоторые перемены мы замечаем, а некоторые оставляем без внимания. Вокал, конечно же, изменит твою жизнь. И поверь мне, к лучшему.

Боязнь стать успешным

Если ты боишься большого количества завистников, знай, они есть даже у бедных. Если тебе не нравится толпа, то у тебя будет возможность нанять телохранителя, личного водителя и другой персонал. Любые твои человеческие качества, в том числе и интровертность, могут стать частью образа. Так, например, вышло у Земфиры².

Не задумывался

Если это твой главный аргумент, но ты держишь в руках мою книгу, значит, уже задумался о том, чтобы начать петь.

Потерял смысл жизни, зачем мне петь?

Я знаю много случаев, когда человек благодаря пению обретал утраченное желание жить, потому что вокал становился увлекательным хобби. Многие мои ученики пенсионного возраста пришли ко мне на уроки, будучи одинокими, а с помощью занятий нашли себе друзей по интересам. Потому что умение петь открывает новые горизонты. Например, есть очень много бесплатных или почти бесплатных еженедельных концертов и фестивалей, куда можно прийти и спеть свои песни и каверы, а также прочитать стихи. Я очень часто ходила на такие вечеринки в допандемические времена.

Страх быть самим собой

Этот пункт объединяет все предыдущие. На человека давят различные обстоятельства, социум. Поэтому нужно найти вдохновение, получить «волшебный пендель».

Если ты хочешь петь – то будешь! Я уверена!

Пробовал, но не заметил прогресса

Когда мы начинаем чему-то учиться, всегда хочется добиться результата сразу. Здесь и сейчас. Однако быстро почти никогда не получается. Особенно если речь идет о наработке профессиональных навыков. Прогресс в обучении бывает двух видов: плавный и скачкообразный. В первом случае мы шаг за шагом наблюдаем минимальные результаты, как будто едем на автобусе из точки А в точку Б, постоянно останавливаясь на пути. Во втором – мы долгое время накапливаем знания и умения, а потом их в одночасье применяем, словно совершая прыжок. Иногда бывают незначительные регрессы – разогнаться тоже надо. Поэтому, когда кажется, что нет прогресса, не спешите бросать занятия! Продолжайте усердно трудиться!

Вывод: далеких от музыки людей нет. Исполнить мечту никогда не поздно. Начать петь можно в любом возрасте с момента формирования голосовых складок. Пой, даже если ты думаешь, что не обладаешь нужными навыками для этого. Добивайся цели, даже если твое окружение считает, что ты не способен петь.

Учи любимые хиты, даже если у тебя нет времени.

Большую часть заданий ты сможешь выполнять, сидя в метро, например. Неудачные попытки бывают в любом деле, и надо постоянно совершенствовать свои навыки. Вспомни, как дети совершают первые шаги. Талант – 10% успеха, остальные 90% – желание и труд.

«Талант без трудолюбия – “Феррари” без бензина» – вот тебе для вдохновения строчка из моего стихотворения. Все получится, просто следуй инструкции в книге, не пропуская заданий, они все важны.

Любая история успеха начинается с желания чего-то достичь. Например, когда мне было 9 лет, я познакомилась с преподавателем из Москвы и стала приезжать в столицу раз в две недели (а чуть позже – раз в неделю), наматывая за день 400 км в общей сложности, на урок, который длился час-полтора. Я старалась каждый раз приезжать хотя бы с одной новой выученной песней. Слова некоторых из них приходилось учить на слух либо просить учителя английского «расшифровать» текст. Песни на польском и болгарском – отдельная история. Приходилось искать настоящих болгар и поляков и с их помощью учить текст. Тогда интернет не был так популярен, как сейчас, и найти поляка в Туле было почти невыполнимой миссией.

Сегодня, когда я вижу ученика, который на урок вокала тратит свой обеденный перерыв, работая в Нью-Йорке, или человека, приезжающего на урок в 8 вечера после работы, чтобы подготовить подарок для жены, мне хочется, чтобы этот час стал «резиновым». Потому что хочу дать людям как можно больше полезных «фишек».

Я кайфую, когда вижу подростков, которые, несмотря на кучу других кружков и экзамены, приносят на урок десяток разных песен. Кайфую, когда приходит юрист с просьбой поставить голос. Самый большой подарок для учителя – ученик с жаждой знаний! Надеюсь, ты именно такой, мой читатель.

Задание 1

Прослушай любое свое голосовое сообщение и проанализируй на предмет изменения интонации и громкости голоса. Вряд ли ты попал в 1% людей, которые говорят на одной ноте. Звуковысотность, интонация, громкость голоса меняются, я в этом уверена. Значит, у тебя есть способность к овладению навыками вокального искусства.

Задание 2

Каждый день в течение месяца говори себе, что у тебя красивый голос. Это поможет принять его тембр.

Глава 2
Что такое пение?

«„Дар пения – дар Божий“ – гласит пословица. Возможность выразить все помыслы и чувства, переплавить пением в жемчуг вариации ума, души и тела, излучать в пространство Космоса живые пленительные звуки – что может быть прекраснее?»³

Пение по своей сути – прикладное искусство, сопровождающее человека всю его жизнь. Некоторые народы уже утратили обычаи сопровождать песней любой повседневный процесс. Однако еще есть те, кто поет всегда и везде, что бы ни случилось. Думаю, желание научиться петь – норма, обусловленная генетически.

Мы сопровождаем песнями свадьбы, дни рождения, готовку еды, слушаем радио в машине и подпеваем, включаем музыку в плеере, когда едем в метро. Когда нам грустно – поем, когда радостно – тоже. Возможно, ты удивишься, но многие народы поют даже на похоронах, вот пример: мне очень нравится момент из английского сериала «Корона»⁴, когда принц Филипп присутствует на похоронах в Ирландии после катастрофы в Аберфане в 1966 году. Люди выражают свою скорбь стихийным хоровым пением, что, я думаю, удивило большинство зрителей, потому что многие уже привыкли считать, что пение – исключительно развлекательная вещь. На самом же деле пение – инструмент для исцеления души. Вспомни, что ты делаешь, когда тебе грустно. Большинство из нас слушают музыку и смотрят фильмы. Сегодня во многих социальных сетях можно увидеть трек-листы, созданные под разные психологические состояния человека с учетом его музыкального вкуса. Поисковые системы анализируют историю запросов и составляют список треков, который с большой вероятностью тебе понравится. Слушая любимую музыку, ты чаще всего начинаешь напевать себе под нос, почти всегда попадая в ноты. Уверяю тебя, ты попадаешь в ноты, как бы ты меня ни убеждал в обратном. Значит, слух у тебя есть! Если ты при разговоре меняешь интонацию, это тоже хороший признак.

Вокал – способ выразить состояние души, как радость, так и скорбь.

Пение – способ удивить кого-либо. В Средневековье и в эпоху Возрождения мужчины добивались руки возлюбленных, распевая серенады под их окнами. Сегодня некоторые романтики тоже прибегают к такому методу. Ко мне обращается много парней с просьбой помочь выучить песню для девушки.

«Голос можно уподобить аппарату машины, и всякому оратору и певцу необходимо быть машинистом своего голосового аппарата и привести его технически в такое состояние, чтобы можно было им распоряжаться в совершенстве, чтобы законы техники были выполнены. Имея возможность выполнить законы техники, оратор или певец может перейти в художественность речи и пения и придать голосу нужную, сообразно задуманному, звуковую окраску»⁵.

Я дам самое простое объяснение пения. С этого всегда начинался мастер-класс моего любимого преподавателя. Пение – выдох. Именно во время выдоха мы осуществляем вокализацию. Из этого следует, что вначале необходимо освоить правильное вокальное дыхание. О нем мы с тобой поговорим в одной из следующих глав, а сейчас давай распутаем клубок терминов и понятий, который, возможно, возник у тебя в голове из-за видеоуроков и книг.

Существует популярный термин: «Голосовой аппарат». Что же это такое? Все, что хоть как-то участвует в процессе голосообразования и голосоведения – мышцы, кости, хрящи, органы. Я думаю, не ошибусь, сказав, что голосовой аппарат – весь человеческий организм в целом. Уже давно доказано, что на голосе отражается наше физическое и эмоциональное состояние. Все, что мы едим, пьем, то, как спим и как бодрствуем, отражается на том, как мы говорим и поем.

«Голосовой аппарат – это сложная анатомо-функциональная система, в которой традиционно выделяют три основных отдела: генераторный, энергетический и резонаторно-артикуляционный»⁶.

«Голос человека – это совокупность различных по высоте, силе и тембру звуков, образованных гортанью», – так говорит Л. Б. Рудин, самый известный российский фониатр.

Источником, генератором звука является гортань – орган, состоящий из нескольких хрящей, а также определенной группы мышц. Внутри нее находятся голосовые складки (связки) – пара мышц, благодаря разной степени смыкания которых меняется звуковысотность. Чем больше площадь их соприкосновения, тем выше звук. Гортань регулирует процесс смыкания голосовых складок, изменяя положение хрящей, а также спускаясь и поднимаясь, подобно лифту. Поэтому залог здорового и безопасного звука – свободное движение гортани и синхронное смыкание голосовых складок, находящихся в гортани.

«…Вибрирующий элемент, или так называемые действительные голосовые связки (голосовые струны) находятся в гортани; расположение их соответствует довольно значительному выступу на передней части шеи, особенно заметном у мужчин и называемом кадыком или адамовым яблоком»⁷.

Голосовых складок у человека на самом деле два вида: ложные и истинные, а не один, как говорили многие специалисты еще, наверное, полвека назад, или как считают многие из тех, кто не принадлежит к профессиональному кругу. Более точным описанием работы голосовых складок мы обязаны изобретению ларингоскопического метода диагностики процесса фонации с использованием видеокамеры, он стал широко применяться в конце ХХ века. Перейдем к двум вышеуказанным видам складок.

«„Ложными“ связками называют желудочковые голосовые связки, потому что они не работают как „истинные“. Ложные голосовые связки в основном состоят из жировой ткани, слизистой оболочки и небольших подвижных мышц во фронтальной части: они расположены чуть выше истинных голосовых связок и не соприкасаются с ними. Во время глотания ложные и истинные голосовые связки вместе с надгортанником закрывают трахею, чтобы в дыхательные пути не попала пища или жидкость. А слизистые железы обеспечивают истинным голосовым связкам необходимую смазку, потому что во время вокала или говорения они всегда должны оставаться влажными, как полость рта. Для того чтобы звук был нормальным, ложные связки должны находиться далеко от центра гортани, чтобы не мешать истинным связкам вибрировать»⁸.

Складки (или связки, в более ранней терминологии) имеют сложную структуру и представляют собой голосовую мышцу, покрытую связкой и слизистой оболочкой. Между связкой и слизистой имеется пространство (пространство Рейнке), которое и обеспечивает свободное смещение слизистой волны, т. е. вибрацию края при фонации. Здоровье голоса напрямую зависит от синхронности смыкания, свободы перемещения слизистой волны голосовых складок.

Необходимо знать и об очень важной, первичной функции гортани – защитной. Она возникла раньше голосовой. Гортань является разделителем дыхательного и пищевого путей, выступая регулировщиком процессов дыхания и приема пищи. Поэтому, по правилам этикета, а не только из эстетических соображений, говорить с набитым ртом нельзя. Одним из проявлений защитной функции гортани является кашель. Это реакция организма на всякого рода раздражающие факторы – от сухости слизистой до инородных тел, попавших в горло.

Мои собственные стихи на эту тему:

Гортань

 
                               Надгортанник – это хрящик,
                               Что поможет вашим связкам
                               Не сыграть внезапно в ящик,
                               Избежав жестокой встряски.
 
 
                               Два хряща черпаловидных,
                               С ними звук издали связки,
                               Хоть работы их не видно,
                               Но сомкнуты все участки.
 
 
                               Щитовидный очень быстро
                               Полотно тех мышц натянет,
                               И споет ваш голос чисто,
                               Тембром о себе заявит.
 
 
                               Важный хрящик – перстневидный,
                               Он основу составляет,
                               Роль его весьма солидна,
                               Всем работать помогает.
 

В стихотворении я не упомянула рожковидные хрящи, чья функция, увы, пока остается загадкой. Мы не можем увидеть их работу по причине того, что они расположены за складками в области, которая недоступна ларингоскопу. Функция клиновидных хрящей также неясна, есть мнение об их рудиментарности.

Процесс пения – это тоже дыхательный процесс, разница в том, что при дыхании истинные голосовые складки остаются в открытом разомкнутом состоянии, а при пении всегда происходит смыкание мышц. Степень их контакта зависит от высоты звука, необходимого вокалисту, а также от регистра. Неправильно думать, что голосовые складки, или связки, как их называли ранее, при смыкании приходят в состояние покоя. В процессе голосообразования мышцы подвергаются колебаниям под действием воздуха, а он в свою очередь приходит в движение из-за колебания голосовых связок.

«Элементарная схема голосообразования может выглядеть следующим образом: вдох – фонационный выдох – прохождение тона из нижних дыхательных путей через сомкнутую голосовую щель – образование первичного ларингеального тона – его качественное преобразование в резонаторно-артикуляционной системе»⁹.

Говоря более простым языком, голосовые складки колеблются под воздействием воздуха, а затем воздух колеблется благодаря вибрации складок. Происходит своеобразный круговорот.

Как ты убедился, кажущаяся простота процессов речи и пения на самом деле – результат слаженной работы всех систем человеческого организма. Некоторое время назад для обозначения синхронной работы всех отделов, участвующих в управлении голосовой функцией, был даже введен специальный термин, о котором я упоминала в начале главы. Во многих книгах и видео, посвященных вокалу, ты встретишь словосочетание «голосовой аппарат». Это понятие объединяет все органы и мышцы, участвующие в процессе голосообразования и голосоведения.

Представь, что голосовой аппарат – машина, имеющая несколько отсеков.

По сути, так можно назвать человеческий организм целиком, потому что не участвуют в пении и говорении разве что волосы и ногти.

На мой взгляд, не включать в описание работы системы сердца и мозга – ошибка, хотя в некоторых книгах они «выведены за скобки» процесса фонации, то есть звукообразования. Дело в том, что если бы сердце и мозг не выполняли свои функции, то человек не смог бы жить в принципе, не то что говорить и петь. Речь – это функция головного мозга, присущая только человеку.

«Процесс так называемой моторной речи требует координированной деятельности многих органов и систем человеческого организма: органов дыхания, брюшного пресса, мышц полости рта, глотки, гортани и т. д. Их многообразную, сложную, взаимосвязанную работу контролирует центральная нервная система – головной мозг с разветвленной сетью нервных связей. В головном мозге происходит анализ и синтез сигналов, идущих от мышц и систем, участвующих в звукообразовании…»¹⁰

Сет Риггс, знаменитый американский педагог и автор методики пения в речевой позиции, в своей книге¹¹ разделил процесс рождения вокального звука на три этапа: сигнал, действие и результат.

Я уже рассказала о работе генераторного отдела голосового аппарата, он называется гортань. Там производятся все речевые и певческие звуки. Есть и другие звуки, которые мы произносим ртом, но они не относятся к двум предыдущим группам, поскольку генерация у них другая. К ним относятся губной свист и храп, причина которого – небная занавеска.

Второй отсек, назовем его топливным, – это легкие и все мышцы, помогающие осуществлению дыхательного цикла. Мы ведь помним, что пение – выдох. Таких мышц очень много. Я говорю не только о грудной диафрагме, межреберных и брюшных мышцах, но еще и о широчайшей мышце спины, квадратных мышцах поясницы, а также мышцах, находящихся в паховой области. Их слаженная работа гарантирует качественное дыхание и пение. Еще в нашей «машине» есть артикуляционный отдел, отвечающий за произношение звуков, то есть за то, куда «машина» поедет. Не забываем и про резонаторный отдел, помогающий усилить звучание голоса. Благодаря гармоничному взаимодействию всего вышеперечисленного, человек красиво говорит и поет.

Как происходит процесс пения? Есть четыре стадии, мы проходим их настолько быстро, что для большинства из нас они сливаются в одну: 1) вдох; 2) возникновение звука в гортани, который по своим характеристикам, до прохода через голосовые складки, является сипом, а после прохода через «мышечные ворота» приобретает первоначальный тембр, попадая в резонаторный отдел голосового аппарата – трахею; 3) после резонаторов звук стремится в артикуляционный отдел – рот; 4) затем выходит наружу, где в его характеристики вмешиваются еще и акустические свойства помещения.

Как происходит певческий выдох и как работает механизм голосообразования?

«Воздух в легких, который затем через малые и большие бронхи, через трахею (дыхательное горло) проходит в гортань, где заставляет голосовые связки вибрировать, и тем самым образуется звук. Гортанные звуки проходят через глотку (зев) за надгортанником (эпиглоттисом) и попадают в рот, где и превращаются в ГОЛОС»¹².

Разобравшись с понятием «пение», предлагаю перейти к инструменту, благодаря которому можно научиться этому виду искусства. Голос – средство коммуникации, данное человеку. Он уникален, и ты не найдешь ни одной пары абсолютно идентичных голосов. Он обладает определенным тембром, то есть совокупностью обертонов, что являются своеобразной «печатью». По ней мы узнаем, что говорит или поет конкретный человек. Даже в передачах, где люди пародируют различных артистов, все равно, как бы они ни старались быть максимально похожими на объект пародии, уникальная окраска тембра голоса все равно вылезет наружу.

«Тембр (от фр. timbre) – окраска звука; один из признаков музыкального звука (наряду с высотой, громкостью и длительностью).

По тембрам отличают звуки одинаковой высоты и громкости, но исполненные или на разных инструментах, разными голосами, или на одном инструменте разными способами, штрихами.

Тембр определяется материалом, формой вибратора, условиями его колебаний, резонатором, акустикой помещения. В характеристике тембра большое значение имеют обертоны и их соотношение по высоте и громкости, шумовые призвуки, атака (начальный момент звука), форманты, вибрато и др. факторы.

При восприятии тембров обычно возникают различные ассоциации: тембровое качество звука сравнивают со зрительными, осязательными, вкусовыми и др. ощущениями от тех или иных предметов, явлений (звуки яркие, блестящие, матовые, теплые, холодные, глубокие, полные, резкие, мягкие, насыщенные, сочные, металлические, стеклянные и т. п.); реже применяются собственно слуховые определения (звонкие, глухие).

Научно обоснованная типология тембра еще не сложилась. Установлено, что тембровый слух имеет зонную природу.

Тембр используется как важное средство музыкальной выразительности: при помощи тембра можно выделить тот или иной компонент музыкального целого, усилить или ослабить контрасты; изменения тембров – один из факторов музыкальной драматургии»¹³.

Голосом с точки зрения фониатрии называют все звуки, которые генерирует гортань. Помимо тембра, упомянутого ранее, существует регистровое строение.

Создано много теорий о том, что такое регистры и сколько их у человека. Когда я была маленькой, самой популярной была следующая: «У человека три регистра – нижний, средний и верхний». Бо́льшая часть педагогов того времени, да и сегодня тоже такие найдутся, считала, что регистры и участки диапазона – одно и то же. На самом деле регистры – это способы смыкания связок. Есть среди них те, которыми можно пользоваться в определенных участках диапазона, но, например, фальцет хорошо применяется на всем голосовом полотне, за исключением самых нижних и самых верхних звуков. Достичь их можно, находясь только в регистре «штробас»¹⁴ (фрай) и «свисток»¹⁵ соответственно.

Фальцет! При всей своей легкости звучания голос в нем контролируется очень трудно, особенно когда вокалисту надо сойти с него обратно на «полный голос». Научиться качественно контролировать данный регистр вокалист сможет только при регулярных занятиях с преподавателем, выполняя комплекс упражнений, направленных прежде всего на выносливость голоса.

Я даю теоретические знания, чтобы ты понимал, как научиться петь максимально безопасно, и чтобы твой голос был здоровым и звучал максимально долго.

Что такое красивый голос? Все вокалисты, дикторы и другие представители речевых профессий так или иначе стремятся достигнуть красоты голоса, но где же точка с надписью «идеально»?

Мне кажется, идеальный голос способен прекрасно звучать чистым тембром, без всяких хрипов, а также имеет широкий диапазон со сглаженными переходами между регистрами. Это голос, владеющий различными приемами как поп–, так и рок-вокала, и, самое главное, имеющий собственное оригинальное звучание. Человек, обладающий таким голосом, на мой взгляд, самый счастливый эстрадный вокалист, поскольку может петь всё. Подобный дар – счастье и ответственность.

Искусство пения – одно из самых древних на земле и одно из современных и популярных. Почти с момента возникновения вокалу начали обучать, а с развитием науки появились исследования процесса пения. Сегодня наука дошла до того, что по строению лица, например, можно практически безошибочно определить, каким голосом обладает человек, что облегчает работу педагога.

Также можно определить, какой голос у вокалиста, еще не слушая его, наблюдая, как говорят его родители. В связи с чем мутация голоса становится подконтрольной, ведь у нас есть шанс предсказать ее результат. Об этом говорит и Лев Борисович Рудин в одной из своих работ:

«Распространено мнение и о том, что голос, его полнота и тембр передаются по наследству так, как рост, цвет кожи, волос и глаз. Наследственные признаки – согласно закону Менделя – могут проявляться не только в первом, но и во втором, третьем и даже четвертом поколении»¹⁶.

У меня было несколько случаев, подтверждающих теорию преемственности голосов. Однажды ко мне в кабинет пришла женщина с двумя девочками и начала со мной разговаривать низким звучным голосом, а я тем временем про себя потихоньку просчитывала, какие голоса могут быть у ее дочек, и оказалась права, предположив, что юные вокалистки обладают похожим тембром, потому что при прослушивании моя теория подтвердилась. Сегодня одна из них уже почти завершила мутационный период и обладает тембрально богатым низким голосом с широким диапазоном, и в свои 15 лет поет сложный репертуар, который исполняется на последних курсах высших учебных заведений.

Если есть возможность поговорить с родителями своих учеников школьного возраста, я всегда стараюсь это сделать, правда, в основном детей на урок приводят матери, и очень сложно угадать, как сильно эволюционируют голоса парней. Еще и по этой причине с мальчиками приходится работать в пубертатный период более осторожно.

«Характер устройства голосового аппарата у всех голосов одинаков. Разницу представляют собой голосовые связки в смысле их величины, эластичности и толщины и резонаторы в смысле их объема и акустических свойств. Сообразно толщине связок, этих струн голосового инструмента, голоса получили различные названия…»¹⁷

Есть несколько групп человеческих голосов.

Детские: дискант и альт
Женские: сопрано, меццо-сопрано и контральто

Сопрано в свою очередь бывает колоратурным – тембрально самый высокий женский голос, лирическим и драматическим. Три вида сопрано могут иметь одинаковый диапазон, даже петь в одних и тех же звуках, но так называемые рабочие середины будут находиться в разных отрезках диапазона голоса.

Мужские: тенор, баритон и бас

У теноров та же история, что у сопрано, только самый высокий тенор называется контртенором.

Баритон в основном бывает лирический, драматический или бас-баритон.

Басы также встречаются нескольких видов.

При всем разнообразии голосов, в эстрадной музыке зачастую границы между ними стираются, и мы можем услышать, как баритон поет теноровую песню и так далее. Особенно часто это явление наблюдается в американской музыке. Методика преподавания вокала сегодня достигла таких высот, что при должных тренировках голоса вокалист может спеть все. Разница будет лишь в тембральной окраске и режиме смыкания связок, в котором, например, баритон споет песню тенора. Однако чтобы достичь таких высот, надо развивать голос планомерно и регулярно.

Теперь, когда ты узнал, что такое пение и как все устроено, предлагаю тебе выполнить пару интересных заданий, одно носит исключительно развлекательный характер, а другое – практический.

Задание 3

Посмотри на фотографии и найди общие черты лица. Можешь даже записать свои наблюдения, а затем послушай голоса певиц из каждой группы.

Пример 1: Лара Фабиан, Селин Дион, Барбара Стрейзанд и Анна Герман – четыре сопрано.

Пример 2: Шер, Лорин, Ирина Забияка, Джулия Лондон и Далида – контральто.

Задание 4

Проанализируй голоса ближайших родственников и свой на предмет схожести. На чей из них похож твой тембр – на голоса родственников по линии отца или матери?

Вывод: запомни, плохих голосов не бывает! Все голоса красивы от природы, потому что уникальны! И я как преподаватель вокала считаю, что задача каждого человека – максимально развить возможности своего музыкального инструмента тренировкой всех мышц, причастных к расширению возможностей главного средства коммуникации. Терпение вкупе с систематичностью занятий – залог успеха. Даже педагоги начала ХХ века не исключали возможность обнаружения способностей к пению у тех людей, кто, на первый взгляд, не обладает таковыми.

«Бывают голоса, принадлежащие лицам, не обладающим ни музыкальной памятью, ни чувством ритма, и, несмотря на это, они с течением времени доходят до достаточного усовершенствования, которое требуется для служения искусству»¹⁸.

Не бывает людей без таланта, отсутствие таланта зовется ленью. Вспомни древних греков, например, прославленные математики и философы обладали большим количеством умений. А что касается вокала, это искусство развивается оториноларингологией и дает возможность приобщить к пению людей разных возрастов и уровней первоначального развития необходимых навыков.

Глава 3
Зеркало – твой друг

Сейчас мы подходим к активной практике. Ты узнал всю теоретическую часть процесса пения, скоро приступишь к тренировке дыхания и резонаторов и будешь готов издать первый правильный певческий звук. Именно в этот момент, на мой взгляд, пора подключить своего главного помощника в процессе обучения вокалу – зеркало.

«Воспитание певца требует одновременного решения задач, тесно связанных между собой: поставить исполнительский аппарат, т. е. выработать профессиональный певческий голос – „инструмент певца“ и научить его „играть“ на нем»¹⁹.

Зеркало – не только соратник человека в вопросах ухода за внешним видом, оно помогает достигать необходимых результатов в профессии и творчестве. Художники его используют для написания автопортретов, модели отрабатывают походку и позы для фотосессий, танцоры репетируют свои номера и даже барабанщики тренируют перед зеркалом движение рук при игре на инструменте.

А теперь о зеркале для вокалиста. На твой голос влияет все: еда, эмоции и поза. Поэкспериментируй на досуге. Поговори стоя, сидя, лежа, при ходьбе, беге, готовке еды, приседая, наклоняясь и записывай себя на диктофон. Для чистоты эксперимента лучше используй одну какую-нибудь фразу, например: «Свободная касса», любимый клич работников сети ресторанов фастфуда. Ты удивишься, как меняется твой голос. Это не основное задание, а скорее маленькая игра. А теперь давай знакомиться с твоим новым другом, которого по незнанию ты, возможно, считал предметом, предназначенным для приведения в порядок внешнего вида.

Первое, что тебе необходимо сделать перед зеркалом, – встать максимально прямо и удобно. Так, чтобы центр тяжести твоего тела был ровно посередине – по твоим ощущениям. Именно по ощущениям. Мы не одинаковы, и особенности организма каждого, кто прочтет эту книгу, я угадать не могу. Постарайся, чтобы плечи и спина были ровными, грудная клетка свободная, шея была прямая и расслабленная, а подбородок находился в положении «параллельно полу». В таком случае гортань будет свободно двигаться вверх и вниз. Если подбородок будет задран или сильно опущен, звук будет похож на голос старушки.

Пошевели руками и ногами, убедись, что нет дискомфорта, который свидетельствует о наличии физических зажимов в мышцах. Постарайся максимально расслабить тело. Походи перед зеркалом так, чтобы верхняя часть твоего тела находилась в покое. Это полезный навык для вокалиста, при такой ходьбе во время пения не сбивается дыхание.

Большая ошибка думать, что если тянуться за звуком всем телом, то обязательно достанешь высокую ноту. Скорее наоборот. Напряжение мышц тела перейдет в голос, и ты не достигнешь желаемого результата. Расслабься и наслаждайся пением.

Когда я училась играть на ударных, педагоги часто говорили мне, что должен быть расслабленный контроль. Такое состояние достигается, когда ты знаешь расположение всех поверхностей установки и когда твои руки начинают ударять по барабанам, подобно хлысту, палочка, если убрать из-под нее один из пальцев, который контролирует амплитуду, спокойно отскакивает на угол более 90 градусов, а количество отскоков близится к нескольким десяткам раз. Посмотри выступления Бадди Рича – и ты поймешь, о чем речь.

В вокале расслабленный контроль наступает в момент, когда тебе очень нравится сам процесс пения и ты исполняешь произведение для себя. Также для достижения этого невероятного чувства необходимо расслабить все те мышцы, которые должны быть мягкими. Например, шейно-воротниковая зона забивается молочной кислотой из-за стрессов и часто находится в напряжении. У меня, например, из-за ДЦП сильная спастика мышц рук и ног. У каждого свои точки напряжения, и я думаю, что ты лучше знаешь свои особенности.

Я бы рекомендовала (и не только для вокала) сходить на расслабляющий массаж, а дальше контролировать все с помощью зеркала. Как давно ты позволял себе расслабиться?

Допустим, что ты расслаблен и ни в какой мышце твоего тела нет напряжения, за исключением тех, где оно должно быть. Если это так, тогда приступим к заданию.

Задание 5

Посмотри в зеркало и улыбнись широкой голливудской улыбкой во все 32 зуба, а затем опусти вниз расслабленную нижнюю челюсть и сделай вдох ртом, как будто сладко зевнул. Должно быть ощущение, что у тебя подтянулись небная занавеска, мышечное образование мягкого неба, и глотка стала широкой, словно труба.

Такое положение называется вокальный купол. В таком состоянии, если бы можно было провести линии от середины подбородка к уголкам губ, получился бы треугольник. Знаю, ты можешь подумать, что у тебя плохие зубы и постесняться их открыть. Чтобы это ощущение прошло, скажу, что почти у всех бывает кариес, и даже человеку, у которого, на первый взгляд, идеальные зубы, могут поставить имплант. Большую часть улыбки закроет микрофон, если ты еще переживаешь об изъянах. Твои зубы – твой персональный кафель, ударяясь о который, звук обогащается тембрально.

Задание 6

Теперь нам необходимо правильно уложить язык, чтобы он не мешал петь. Неправильно лежащий язык – наиболее частая проблема, мешающая вокалисту правильно и свободно достигать верхних звуков. Необходимо в момент, когда рот открыт, как описано выше, уложить язык так, чтобы его кончик касался границы между двумя передними зубами и нижней десной непосредственно внутри ротовой полости. Тогда язык расслабляется и укладывается «лопаткой», не мешая воздуху циркулировать во время пения. Спой любой звук, например «а».

Задание 7

Потренируйся открывать и закрывать рот, объединяя два первых задания, до тех пор, пока у тебя не получится привести рот в положение вокальной позиции на автомате.

Задание 8

Это задание придумано не мной, но оно очень интересное. Состоит из восьми этапов:

1. Встаньте прямо, ноги поставьте чуть шире плеч.

2. Не отрывая ног от пола, наклонитесь вперед. На счет «пять» задержитесь в этом положении и обратите внимание на то, какие зоны стоп чувствуют опору лучше всего.

3. Теперь перенесите вес немного назад – и точно так же удерживайте тело, считая до пяти.

4. Перенесите вес на внешнюю сторону стоп и удерживайте равновесие, считая до пяти.

5. Теперь перенесите вес тела на внутреннюю сторону стоп и удерживайте баланс, считая до пяти.

6. Поднимитесь на носочки и постойте так, считая до пяти.

7. Опуститесь снова на всю стопу. Почувствуйте, какие зоны стопы крепко стоят на полу.

8. Наконец, поднимите только большие пальцы ног и постойте так, удерживая равновесие и считая до пяти. Когда вы снова встанете на всю стопу, ваше тело полностью обретет равновесие²⁰.

Вывод: зеркало – главный помощник вокалиста. Те упражнения, которые ты сделал сейчас, – лишь начало вашей дружбы. Оно поможет контролировать осанку, дыхание, артикуляцию, сценические движения. По сути, все сферы, что есть в вокале. Поэтому, если, выполняя какие-либо упражнения из книги, ты будешь сомневаться в правильности своих действий, иди к зеркалу, оно поможет.

Глава 4
Настрой свое дыхание

«Оратору и певцу необходимо упражнять массу мышц голосового аппарата, какой бы хороший голос он ни имел»²¹.

На самом деле, какой бы хороший голос у человека ни был, необходимо научиться правильно им пользоваться независимо от того, в какой сфере он работает. Возможно, тебя удивит моя точка зрения, однако я все чаще убеждаюсь в ее обоснованности. Представителям многих профессий сегодня необходимо говорить. Ко мне все чаще приходят IT-специалисты, медики, психологи, экономисты с просьбой поставить голос, чтобы выдерживать работу на многочасовых конференциях различного формата. Они жалуются на то, что связки быстро устают, голос сипит и хрипит. Причиной тому служит большая нагрузка на неподготовленный голосовой аппарат. Вспомни себя в спортзале на первой тренировке и после занятий. Бодро бегал на дорожке 5–10 километров, а на следующий день мышцы болят так, что встать не можешь с кровати. Знакомо? Наверное, да. Со связками та же история, им тоже бывает плохо. Только момент, когда таким маленьким мышцам больно, мы чаще всего упускаем по причине отсутствия каких-либо других признаков ухудшения их состояния, кроме изменения звучания голоса. Не менее губительно и отсутствие нагрузки. Самоизоляция по причине пандемии для многих одиноко живущих пенсионеров обернулась потерей возможности говорить. Поэтому нам необходимо давать голосу качественную равномерную нагрузку. Необходимо понимать, что голосовые складки выполняют фонационную и защитную функции, и главная их задача – вовремя раскрыться и закрыться, пропуская необходимое количество воздуха. Все остальное – работа других отделов голосового аппарата.

«Дыхательная система – это система органов, обеспечивающих поглощение кислорода из окружающей среды и удаление из организма двуокиси углерода»²².

Дыхание – единственная функция организма, которой мы можем управлять, контролируя количество вдыхаемого и выдыхаемого воздуха. Мы можем также регулировать частоту и ритм дыхания.

Сила голоса зависит от качества дыхания, его маневренность и управляемость – тоже. Помнишь, я говорила во второй главе, что пение – это выдох? Нам необходимо качественно его настроить. Чем лучше ты будешь дышать, тем выносливее будет твой организм, а это значит, что твой голос сможет находиться в форме на протяжении, например, двухчасового концерта. При хорошем дыхании ты сможешь не только петь, но и танцевать во время своих номеров, как это делают топовые американские артисты. Дыхание – это жизненно важный процесс для человека. Главным органом, участвующим в нем, являются легкие. Парный орган, состоящий из ткани с очень слабой гладкой мускулатурой. Они не могут расширяться самостоятельно без посторонней помощи мышц. Дыхательных мышц несколько, однако главная из них – грудная диафрагма. Она действует как поршень. Во время вдоха мышца помогает легким растянуться по вертикали, и воздух максимально заполняет их. Межреберные мышцы тоже участвуют в процессе вдоха, растягивая грудную диафрагму в стороны.

Процесс вдоха во всех книгах описан одинаково, а вот что касается выдоха, здесь можно наткнуться на множество теорий. К разговору о вдохе добавлю только, что он должен быть комбинированный – вдыхать нужно носом и ртом одновременно, потому что когда ты поешь композиции в быстром темпе, зачастую просто нет времени вдохнуть через нос, а затем спеть фразу.

Переходим к выдоху. В этом процессе во время пения должны в равной степени участвовать множество мышц: диафрагма, брюшные мышцы живота, квадратные мышцы поясницы, широчайшие мышцы спины и даже мышцы, которые находятся в области малого таза (вокалисты именуют их тазовой диафрагмой).

«Обычно выдыхаемый воздух выходит из легких, не встречая никаких препятствий на своем пути. Напор воздуха постепенно падает, мышцы теряют свой тонус. Выдох во время пения происходит при сомкнутой голосовой мускулатуре и сужении входа в гортань. Для поддержания определенной высоты тона и вокальной фразировки необходим равномерный набор выдыхаемого воздуха»²³.

Ключичный, или верхнегрудной, тип дыхания

Самое первое правило в вокальном дыхании можно сформулировать так: если плечи при дыхательном цикле танцуют джигу – ты дышишь неправильно. При вокализации плечи находятся в абсолютном покое. Дело в том, что, когда при пении и говорении плечи поднимаются вверх, включается самый малоемкий и, соответственно, неэффективный тип человеческого дыхания. Тогда в легкие попадает очень мало воздуха, и человек не может спеть длинную фразу без потери качества звука. Поэтому ключицу надо блокировать и перейти на более подходящие типы. Соответственно, от ключичного типа дыхания мы отказываемся.

Грудной тип дыхания

Уже более подходящий, задействующий диафрагму, правда, не в полной мере. Поэтому им мы можем пользоваться, но такое дыхание все же менее эффективное, чем следующие два.

Диафрагмально-межреберный, или смешанный, тип дыхания

При нем мы задействуем диафрагму и межреберные мышцы. Он уже давно признан оптимальным для вокалиста, однако мне с недавних пор очень нравится следующий тип.

Брюшное, или абдоминальное, дыхание

Самый полезный и самый эффективный тип дыхания. Именно при нем мы задействуем все мышцы, которые помогают координировать вокальный выдох. Оно является самым естественным для человека и включается во время сна. Вспомни диснеевские мультики: как там спали персонажи? Толкали одеяло так, что оно взлетало чуть ли не к потолку. Вот тебе утрированная демонстрация процесса абдоминального, или брюшного, дыхания. Ему же учат йоги и преподаватели вокальной школы под названием «биофоника».

Резюмируя все вышесказанное, я настоятельно рекомендую пользоваться либо смешанным типом дыхания, либо абдоминальным, потому что только так ты достигнешь хорошего вокального выдоха, на котором строится пение.

Чем выше по акустическим ощущениям нота, которую необходимо взять, тем ниже должна ощущаться точка ответа выдоха. Представь, что звук – это снаряд, который необходимо запустить как можно дальше, а твое тело – рогатка. Чем сильнее натянуты мышцы дыхания и, в нашем с тобой случае, чем больше мышц участвует в процессе пения, тем лучше.

А теперь подробнее о каждой мышце, чтобы ты понимал, с чем имеешь дело. Тебе надо настроить хорошую работу комплекса мышц, участвующего в пении и говорении, для увеличения выносливости организма. Для наглядности в книге приведены несколько рисунков. На первом из них представлены две фазы дыхания: вдох и выдох соответственно. При вдохе грудная диафрагма сокращается, а межреберные мышцы способствуют расширению легочных мешочков, при выдохе все происходит наоборот. Но что же происходит с мышцами живота? Это один из самых противоречивых вопросов в вокальной педагогике: одни говорят, что живот надо принудительно выпячивать во время вокального выдоха, другие требуют намеренного втягивания. В итоге у многих начинающих певцов происходит судорожный танец брюшных мышц без улучшения, а то и с ухудшением качества звука, а также с поломанной, в некоторых случаях, психикой. Во время пения брюшные мышцы должны выполнять естественные колебания вперед-назад, давая дополнительную поддержку вокальному дыханию. Во время выдоха также должны приходить в движение широчайшие мышцы спины, квадратные мышцы поясницы и тазовая диафрагма. Эту группу мышц придется учить работать. Причина проста: обычно мы не используем их, хотя включение вышеуказанных мышц ведет к физиологически более верному дыханию.

Теперь о каждом дыхательном помощнике поговорим подробнее:

 Грудная диафрагма.

«Диафрагма имеет в пении столь большое значение, что физиологи-фониатры не колеблясь утверждают, что пение есть не что иное, как гимнастика дыхания»²⁴.

«Действительно, грудная диафрагма… реализует энергетическую программу организма. Чтобы лучше это понять, представим, к примеру, корабль, внутри корпуса которого установлен мощный двигатель. Но его силу нужно реализовать в движении. С этой целью за пределы корпуса выведен вал, на него посажен винт, который на флоте назвали движителем за то, что с его помощью мощь двигателя реализуется в движение. Если мы назовем грудную диафрагму движителем нашего организма, то отношение к ней сразу переменится. А ведь действительно: воздух она двигает, лимфу двигает, венозную кровь двигает, внутренние органы двигает, пищевые массы кишечника двигает, голос двигает – все движется благодаря грудной диафрагме!»²⁵

 Межреберные мышцы находятся, соответственно, между ребрами с внутренней и внешней стороны грудной клетки. Мышцы растягиваются при вдохе, из-за чего легкие расширяются и набирают больше воздуха.

 Брюшные мышцы имеют поперечно-полосатую структуру. Во время вокального вдоха живот совершает колебательные движения вперед-назад. Нельзя препятствовать работе мышц живота. Они должны двигаться свободно, чтобы не возникали зажимы.

 Широчайшие мышцы спины – это парные мышцы, которые вокалисту прокачивать значительно сложнее, нежели другие. Если во время пения они работают, то голос становится более контролируемым.

 Квадратные мышцы поясницы также желательно включить в процесс вокального дыхания.