Дьявольская слава

Оценка - 9/10

Главный герой, Никкель Паганьос, с которым мы знакомимся, когда он, будучи еще ребенком, учится в музыкальной академии и мечтает о славе, хочет играть и открывать миру музыку, ее глубину и силу. С каждой новой страницей, мы ближе знакомимся с ГГ, живём вместе с ним, делаем выбор, играем и так всю жизнь, вплоть до самой его кончины.

Мальчик талантлив, но его музыка остаётся непризнанной, он не следует канонам и принятым правилам, он проживает то, что сочиняет. Отсюда все его проблемы: насмешки и издевательства других ребят музыкантов, что в итоге выливается в порчу его скрипки и пари с тем, кто в академии считается эталоном и образцом. Но на кон поставлена не только гордость Никкеля, но и его будущее. Если он сыграет хуже - путь в академию для него будет заказан.

Целеустремлённый, гонимый амбициями и гордостью, уязвленный Никкель попадает в ловушку - он знает, что поставлено на кон, но у него нет инструмента. Он хочет сделать для себя идеальную скрипку, но все его потуги заканчиваются провалом. И вот приходит он - путник с заманчивым предложением: идеальная скрипка в обмен на малость - частичку души мальчика.

Что остаётся делать загнанному в угол Никкелю. Он принимает условия путника и получает ее - прекрасную, великолепную, восхитительную скрипку. Какие звуки она издает, как она играет, как она поет. Он выигрывает на дуэли, естественно, и после этого начинается история великого Никколо Паганини.

Эта книга прекрасная и завораживающая, атмосферой очень напомнила мне "Призрака Оперы", такая же мрачная и готическая.

Повествование ведётся от лица скрипки, что очень необычно и очень свежо. Ещё мне очень понравилось, как автор представила историю великого музыканта, чей талант до сих пор считается чем-то удивительным

К прочтению очень советую: эмоционально, интересно и с потрясающем музыкальным фоном. Плюс ещё и прекрасный слог

Внутри чужой одержимости

Это смелая интерпретация легенды о Паганини, рассказанная от первого лица… его скрипки!

Инструмент здесь оживает и оказывается единственным существом, знающим героя до самых тёмных трещин его души. Голос скрипки - хрупкий, ревнивый, беззаветно любящий - завораживает.

Автор сплетает исторические реалии (Геную, Неаполь, Париж, концерты перед Наполеоном) с мистикой и готической эстетикой.

Паганини предстаёт гением, раздавленным собственным даром: сперва он жаждет признания, но, получив его, понимает - публика любит не его, а дьявольскую скрипку. Трагедия усугубляется непониманием с женой: она путает цвет его глаз, потому что всегда смотрит на инструмент!

Интимная, почти болезненная близость между музыкантом и скрипкой делает повествование тревожным. Где кончается он и начинается та часть души, что отдана инструменту?

От рождения из половины души до финального заточения на пыльном чердаке я чувствовала боль скрипки и преданность, которые со временем перерастают в одержимость, зеркально отражающую безумие самого маэстро.

Пожалуй, самое сильное впечатление оставляет финал: он предсказуем в своей трагической неизбежности, как и должен быть.

Это история не о музыке, а о цене, которую искусство платит за свою красоту, и о том, как легко спутать любовь к творению с любовью к творцу.

Очень необычная, вязкая, почти болезненная и одновременно прекрасная, сильная проза - как и все остальные книги автора.

Есть книги, которые читаешь глазами, а есть те, которые слышишь где-то глубоко внутри, словно далёкую, тревожную мелодию. «Дьявольская слава» Ксении Гранд - именно такая.

Самое необычное и сильное решение, которое может поначалу озадачить: рассказчиком здесь выступает не человек, а скрипка. Дерево и струны, ожившие и обретшие голос. Инструмент становится живым продолжением души музыканта Никколо Поганьоса - его единственным другом, соперником, тюремщиком и свидетелем. Скрипка чувствует каждое движение его души, она ревнует, жаждет безраздельной власти над ним и, в конце концов, ведёт их обоих к гибели.

Сюжет обманчиво прост - молодой и непонятый гений, позор, безвыходная ситуация и… таинственный путник с предложением, от которого невозможно отказаться. Идеальная скрипка в обмен на часть души. С этого момента начинается путь к славе, которая пахнет серой. Внешних событий в книге не так много, но это не делает её скучной. Всё самое страшное и важное происходит внутри героя, и мы, ведомые голосом его инструмента, наблюдаем эту агонию изнутри. Мы видим, как робкий, но чистый в своей любви к музыке юноша превращается в опустошённого «короля драмы», чья гениальность пропитана тьмой.

Это было моим первым знакомством с автором и я покорена слогом.Витиеватый, густой, пропитанный атмосферой XVIII века. Описания настолько выпуклые, что ты почти физически ощущаешь холодок мистического ужаса, слышишь надломленное звучание проклятого инструмента и всей кожей чувствуешь липкий страх, когда скрипка зовёт хозяина тёмными ночами.

«Дьявольская слава» это глубокое и мрачное исследование цены, которую мы платим за мечту, и слепоты, с которой гонимся за признанием. Это напоминание о том, что самая страшная правда исходит от того, кто знает все твои «трещины». И о том, что величайшее мастерство, зачавшееся в тьме, не приносит ничего, кроме разрушения. Финал здесь предсказуем в своей трагической неизбежности, но от этого он цепляет только сильнее, оставляя после себя долгое, звонкое послевкусие.

⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

Есть много книг про сделку с дьяволом, но эта отличается тем, что рассказана от лица музыкального инструмента. Я сначала не могла понять что происходит, настолько мне показалось необычным такое решение. Эта история от начала и до конца наполнена музыкой, я думаю автор очень хорошо разбирается в этой теме.

Для меня эта книга показалась тяжела, потому что она состоит из душевных метаний и терзаний главного героя, ну и скрипки конечно, ведь в ней часть его души. Вот этой неправильностью,дьявольщиной буквально веет от описания выступлений и игры Ниля.

Осознание и беспомощность, от того что скрипка никогда не даст ему покоя, всегда будет возвращаться к своему хозяину и звать его тёмными ночами всë больше и больше поглощало музыканта и в конце концов не оставило ничего от прежнего наивного и робкого юноши, игру которого не понимали, но она принадлежала только ему, а душа была свободна и чиста.

Страшно, напряжённо, и очень необычно..

«…музыка не знает смерти. Она лишь замирает, чтобы возродиться вновь».

Прежде всего, хочется отметить, что это история, в которой музыка становится полноправным героем. Она здесь ни в коем случае не фон для сюжета, а некая основа, которая формирует атмосферу книги и смысл происходящего. Повествование здесь будто выстроено наподобие партитуры, это приглашение не читать, а слушать историю. И благодаря такому приёму возникает эффект присутствия: читатель не наблюдает со стороны, а оказывается внутри мира музыканта, где каждая эмоция имеет свой тембр, свою тональность.

В книге удивительно тонко и почти магически описана связь скрипача с его инструментом: скрипка здесь как живая (она же и ведёт рассказ). Она чувствует каждое движение души и тела, улавливает малейшие оттенки эмоций и мыслей-даже тогда, когда он далеко. Между ними возникает невидимая нить, которая не рвётся ни расстоянием, ни временем. Очень выразительно и глубоко раскрыта линия взаимоотношений маэстро и скрипки! Как сложный мистический разговор, в котором искусство – способ самопознания. Скрипка звучит гармонично, а иногда надломлено, отражая внутреннее состояние артиста. Постепенно она становится не просто средством самовыражения, а живым продолжением личности, собеседником, соперником и даже врагом. Их отношения болезненны, зависимы, и через них автор раскрывает тему одержимости музыкой, тему таланта и цены, которую приходится платить за мастерство.

Внешних событий немного, но психологическое напряжение растёт, поскольку мы наблюдем за развитием внутреннего конфликта главного героя, за разрушением его души.

Авторский стиль уникален-витиеватый, художественный, подчёркивает описываемую историческую эпоху, в которой живёт главный герой, «скрипач дьявола». Неторопливость изложения заставляет замедлиться и поразмышлять над вопросами любви к искусству, готовности продать душу ради славы и желания донести красоту музыки до слушателей, над особенностями внутреннего мира талантливых людей, их психологии и гениальности, о человеческой природе и цене успеха.

«Всё, чем ты когда-либо дорожил, - это твоя музыка, но в конечном итоге ты предал и её».

Финал истории меня очень тронул. Излишнее самолюбие, зацикленность на самом себе не приносит ничего хорошего. Трагедия в этом случае неизбежна…А ведь могло быть совсем по-другому. Если бы музыкант понял язык своей души…