"Вчерашний опыт должен быть всего лишь опцией."
Удивительная книга, после прочтения которой некоторые кусочки паззла встают на место. Кто такой Хидео Кодзима? Почему он создает то, что создает, и что на самом деле является вдохновением и основой его созданий?
Невозможно абсолютно точно ответить на эти вопросы не зная его лично, но эта книга поможет заглянуть, хоть немного, по ту сторону обложки. Я заинтересовалась Кодзимой и его творениями после прохождения игры «Death Stranding». Официально, полагаясь на отзывы людей об игре, и отзывы журналистов, фанаты и игровая аудитория восприняли ее очень тепло. Но когда я начинала общаться с людьми лично, с моими друзьями, я поняла, что по крайней мере из моего круга общения, многие ее не понимают. И это интересно. Конечно это тема совсем другая и не нацелена на этот отзыв, но мне все таки хотелось это упомянуть. Я бы сказала, что его идеи are way ahead of its time. Кодзима является новатором в своем деле не просто потому, что визуально он сделал что то, что никто еще не делал. Он вкладывает реальные послания в свои проекты. Например, игра Death Stranding, являющаяся абсолютно независим его детищем, основана на построении связей с другими людьми. И эта книга подробно описывает почему это так важно, особенно в наше время. Это лишь одна из граней DS, но я упомяну только это, так как это отражается в данной книге.
Кодзима одержим идеей о передаче мемов другим поколениям, другим людям. Мемы могут быть всем чем угодно, начиная от записки на листочки бумаги, каким то тринкетом, заканчивая историями, фильмами, кино, музыкой. Мемы превращаются в связи. Вы когда нибудь ловили себя на мысли, что все в этом мире взаимосвязано? Это как паутина. Вы находите что то, потом рассказываете ою этом кому то другому (хотя это может быть что угодно), и так это и будет передаваться вперед, возможно, в конце концов, меняя чью то жизнь. Я думаю, что тоже самое пытается и передать Кодзима не только в своей игре, но и в этой книге.
Я определённо советую ее всем, кто когда либо задавался вопросом: «Как думает этот человек?» и «Почему он делает то, что делает». Что является вдохновением для Хидео, чем он дышит, и я теперь точно могу сказать, что Кодзима – настоящий художник, творец, который не остановится ни перед чем, он сделает все, лишь бы донести свой мем до людей, и оставить что то после себя.. Прочитывая некоторые отрывки историй из жизни Хидео, он порой напоминал мне себя, и от этого становилось теплее.
После прочтения этой книги я чувствовала ту нить, которую описывал Коджима, теперь связывающую меня с ним. И вас тоже.
Еще один кусочек паззла встал на свое место в бесконечной паутине мемов. А что оставите после себя вы?
Понравилась, давно являюсь поклонником творчества Хидео. Серия Metal gear шедевр игровой индустрии всех времен. Для поклонников творчества.
Мемы были главным источником вдохновения Хидео Кодзимы, геймдизайнера, автора серии «Metal Gear» и «Death Stranding» при создании своих игр. Именно им отведена практически вся книга «Гены гения», где Кодзима рассуждает о вещах, на первый взгляд не значимых в глобальном смысле, но определенно важных для него самого. Воспоминания, видеоигры, книги, фильмы, музыка – все это и есть мемы, которые Кодзима переосмыслил, порой полностью переиначил и дал им свой индивидуальный посыл для создания новых работ, ведь как он сам признался: «нельзя пользоваться вещами из прошлого в их первозданном виде, вчерашний опыт должен быть всего лишь опцией». И действительно, люди, знакомые с творчеством автора, откроют для себя много сокрытых пасхалок и отсылок к играм через его мемы. Эта книга обязательна к прочтению тем, кто хотя бы раз задумывался о философии и идеях, заключенных в «Metal Gear» и других играх Кодзимы.
Начав читать появилось не совсем приятное ощущение, что будет простой мини пересказ книги, фильмов, которые были у мистера Кодзимы, но после несколько глав, назовём это так, сразу впитываешь в себя атмосферу Японии взросления «героя», вот, как и представлял себе это всё: строгие родители, природа и простор к развитию.
Читается не сложно, иногда хочется, чтобы некоторые «главы» были больше.
Минус, что многие книги, которые перечислены в данной книге не издавались в России, и оценить, что это за звери такие можно только в оригинале.
Общая оценка: 4/5
Сюжет/история: 4/5
Процесс чтения: 4.5/5
Слова и предложения: 4/5
Ожидаемость: 4/5
Бумага: 4/5
Очень хочется сказать спасибо за раскрытие темы и полученные сведения о новых книгах и фильмах, с которыми уже хочется познакомиться
«Мем» — это культурный ген, который передается от человека к человеку. Происходит это благодаря свойству человека рассказывать истории посредством слова, устного или письменного, посредством кино, музыки и искусства. В этом сборнике один из лучших авторов нашего времени рассказывает о своих любимых произведениях искусства и при этом погружается в свою личную жизнь. К сожалению, некоторые упомянутые книги всё ещё существуют только на японском языке. Эта книга не является автобиографией. Кодзима рассказывает о своих личных мемах, которые повлияли на его жизнь. Он говорит об одиночестве и о том, что с раннего детства он всегда чувствовал себя одиноким. Но даже несмотря на это одиночество, он жаждет общения. Всю жизнь его спасали книги и фильмы. Он хочет сделать то же самое для других людей.
Find something to believe in, and find it for yourself. When you do, pass it on to the future.
— Solid Snake, MGS2
«В нашей жизни происходят самые различные встречи. Это относится не только к людям и местам, но и к произведениям, оставленным нам эпохами и творцами. Это могут быть фильмы, музыка, книги, пьесы, картины. С древних времен наш род побуждал и поощрял подобного рода столкновения, которые, можно сказать, отражали другую сторону мира. Мне же на протяжении 43 лет пищей для разума служили фильмы, музыка и книги».
Эта книга – своего рода энциклопедия жизни, пусть и весьма субъективная, но от того не менее полезная. Автор – специалист во многих областях: сценарист, режиссёр, писатель, оператор, продюсер, но в первую очередь – в создании игр. Откуда он черпает идеи для своих творений, как повлияла индустрия музыки и игр, ТВ и кино, литературы и комиксов на его собственную жизнь и представления об окружающем? Об этом и не только «Гены гения».
Книга включает сорок четыре обзора-рецензии на различные романы, манги, фильмы, ТВ-передачи и аниме, сыгравшие наиболее решающую роль в биографии Хидео Кодзима. Это даже не рецензии, а своего рода размышления. Ведь каждое творение имеет в себе некую идею, мем, распознать и понять которую – всегда очень важно. Некоторые идеи заставляют нас по-другому взглянуть на окружающий мир, увидеть в нём иные связи и отношения, вводить нечто новое, стремительно продвигаясь по пути эволюции. Эти мемы и есть единицы значимой для культуры информации – точно так же как биологическая информация состоит из генов.
Довольно часто, беря в руки ту либо иную книгу, бесцельно смотря на экранах очередную картину мы вдруг осознаём, что видим в них самих себя, своё прошлое, либо то, что некогда уже ощущали. Может в этой актуализации и есть извечная связь между автором и потребителем, культурная сила мемов? Обозревая тот либо иной культурный продукт (фильм, мангу, либо книгу) Кодзима часто вспоминает о своём прошлом: трагической потере отца, меланхоличных «путешествиях» в юность, первой любви, заботе о собственных детях. Вспоминает то, каким образом тот либо иной мем коренным образом поменял его жизнь: заставил пристраститься к книгам и полюбить книжные магазины, ещё в школьные годы начать писать свой роман, заняться видеоиграми… Для меня это стала наиболее потрясающая часть всей книги. Ведь книги/музыка/фильмы/видеоигры важны нам лишь потому, насколько на нас влияют. В них – вся душа автора, его забота, а иногда и боль. Жаль, конечно, что Хидео Кодзима не выбрал в том далёком прошлом литературную стезю – из него вполне мог бы получиться отменный писатель. Хотя, гейм-индустрия, конечно, тоже многое бы потеряла.
Забавно, что большинство из книг, обозреваемых автором, русскоязычному читателю до сих пор недоступны, зато их экранизации – столь же проникновенные и глубокие – можно легко найти на просторах интернета. Многие из них даже когда-то смотрел. «Электричка Ханкю: 15-минутное чудо» (Хиро Арикава, 2011), «Дневник Умимати» (Акими Ёсида, 2015), «Вершина богов» (Баку Юмэмакура, 2016) и др. Есть среди обозревателей-мемов общепризнанные мировые шедевры литературы, будь то «Жребий Салема» Стивена Кинга, «Город и город» Чайна Мьевиля, «Десять негритят» Агаты Кристи, «Женщина в песках» Кобо Абэ. Есть и мемы-кино: «Бегущий по лезвию» режиссёра Ридли Скотта, «Космическая Одиссея» Стенли Кубрика, телесериал «Коломбо» и др. Не остаётся в стороне и музыка – по признанию Кодзима также весьма на него повлиявшая, и составляющая важную часть мемов.
Помимо различных творений литературы, кино и музыки наш век идей был бы неполон без представителя мемов-технологий. Среди наиболее значимых Х. Кодзима выделяет портативные терминалы – Walkman и iPod, носители информации – СD и МD, ну и, конечно,… Космос.
Автор много рассуждает о телепередачах и ТВ-сериалах, мангах и аниме, изданиях с картинками из серии «Я ищу» и даже – фотокнгигах! Иногда в шутку, но часто – всерьёз. Нельзя без улыбки, например, читать о том, как отец с сыном сидели прикованные к телевизору настолько, что бегали в туалет лишь на рекламных вставках. А если кто-либо из них задерживался надолго – приходилось мучатся до следующей рекламы. Так что оба даже заранее составляли график посещения туалета!
«Придумать игру или сюжет, вести блог или писать рукопись – все это новеллизация жизни, с помощью которой мы адаптируем современную жизнь в тонкое сплетение букв и фраз».
"Кодзима гений" - под этим прозвищем игровому сообществу в целом и мне в частности известен японец Хидео Кодзима. Так полушутя называют одного из самых известных и влиятельных гейм-дизайнеров мира. Забавно, что название русского издания тоже дано с учётом этого факта. Главные работы Кодзимы - серия игр Metal Gear и неоднозначная Death Stranding. Правда, о нём и его играх знаю только понаслышке. Естественно, увидев его книгу, я, как любитель компьютерных игр и японской культуры, захотел с ней ознакомиться.
Основой концепции книги является понятие мема — единицы значимой для культуры информации. Термин «мем» и его определение были введены эволюционным биологом Ричардом Докинзом в 1976 году. Особенно важно для концепции книги мнение Докинза, что мемы, подобно генам, для размножения копируют сами себя. Нужно учесть, что научный статус меметики носит спорный характер, не стоит принимать её утверждения как постулаты. Для Кодзимы мемы - это книги, фильмы, музыка и другие произведения, которые повлияли на него и других людей. Собственно, в данной книге он этим и занимается - распространяет мемы. Знания и впечатления, что он получил от чтения и просмотра, толкают его к этому.
Собранная в данной книге серия эссе рассказывает о книгах, фильмах, аниме и музыке, которые Кодзима считает наиболее повлиявшими на себя. Какой он, оказывается, библиофил! Не упустит момента сходить в книжный магазин и найти новую книгу - новый источник знаний, вдохновений, опыта. Короче, новый мем. Он много пишет о своих впечатлениях. Часто рассказывает о событиях в своей жизни, которые происходили во время чтения. Иногда упомянутые события как раз и привели его к этому произведению. Изредка события заставляют вернуться к произведению спустя десятки лет после первого знакомства, взглянуть иным взглядом, получить новые впечатления и реплицировать мем снова. Рассказывает, конечно же, и о том, как мемы повлияли на него, особенно на его творчество. Неожиданностью оказалась музыка, повлиявшая на Кодзиму, особенно то, как она повлияла.
Для коренного японца закономерно, что многие произведения из этого списка - японских авторов. Поразительно, какую красоту и смысл закладывают в свои творения японские авторы! Поразительно, какую красоту и смысл видит в них японский читатель Кодзима! И мне кажется, их восприятие немного различается. Люди-то разные. Вообще, Японию автор упомянет не раз. Особенно потому, что немалую часть его мемного генома составляют книги и фильмы о катастрофах. Японию и так неслабо трясёт. А совсем недавно, 11 марта 2011 года, произошло сильнейшее в истории страны землетрясение, дополненное цунами и аварией на АЭС Фукусима-1. Судя по тому, что и как Кодзима пишет, это произвело на него неизгладимое впечатление. В катастрофе он видит угрозу, вызов для страны, в его словах видны страх, некоторая обречённость, но также решимость и надежда.
Ещё одна сквозная тема эссе - одиночество. Начиная с одиночества необитаемого острова и заканчивая изоляцией в группе, одиночеством в толпе. Упоминаются самые разные одиночки: моряки, потерпевшие кораблекрушение, дети, так или иначе потерявшие родителей, хикки, замкнутые в себе. Включая самого автора: Кодзима был одинок в детстве из-за графика работы родителей и смерти отца, но преодолел одиночество. Несколько влиятельных произведений нашли отклик в его душе. Одни - атмосферой одиночества, другие - преодолением изоляции, а некоторые - и тем, и другим сразу. Думаю, современным людям стоит уделить пристальное внимание этим книгам и фильмам.
Параллельно с темой одиночества идёт тема семьи, особенно отцов. Для Кодзимы это один из путей ухода от одиночества, вместе с работой, чтением и общением с друзьями. Кроме того, для него это значимые воспоминания. Как старые, из детства, когда его отец, хоть и проводил с ним мало времени, но всё же смог дать важные эмоции, знания, жизненные установки. Так и новые, из детства уже детей Кодзимы, который старался искать общий язык с детьми, поддерживать с ними общение, передавать опыт своей жизни. Несколько упомянутых книг и фильмов плотно затрагивают тему семьи, семейных отношений, отцов и детей. В некоторых из них поднята тема смерти родителей - отражение жизни самого Кодзимы.
По общему впечатлению "Гены гения" напомнила книгу "Диалоги" Анри Картье-Брессона . Здесь тоже нет какой-то конкретики. Хотя название книги выглядит хвастливым, в тексте Кодзима гораздо более сдержанный и скромный. Почти не пишет о своих успехах, больше о трудностях, преодолённых и преодолеваемых в жизни. Личность, нет, не гения, но всё равно очень талантливого, интересного человека, раскрывается косвенно, по событиям и выбранным произведениям. А так же по авторскому стилю. Стиль у него хороший. Он умудряется сочетать красоту и образность, смысл и философию, атмосферу и настроение. Японец во всей красе! Касается узких личных тем, затем обращается к широчайшим, общечеловеческим вопросам. Словно про него Блок писал. И про "жар холодных чисел" - Кодзима участвует в разработке игр. И про "дар божественных видений" - всеми признаётся его талант геймдизайнера, его игры выделяются из общего ряда. И про "острый галльский смысл и сумрачный германский гений" - японская культура, носителем которой Кодзима является, бережно сохраняя традиции, вбирает в себя элементы других мировых культур. А ещё в его играх столько скрытого смысла, что даже слишком.
Из книги можно почерпнуть много интересного, дополнить свою библиотеку и фильмотеку. В ней есть над чем подумать. Рекомендую!
Решила ознакомиться со сборником эссе мемного товарища Хидео Кодзимы "Гены гения", хотя в оригинале книга называется не так. Я не понимаю японского, но в названии присутствует интернациональное слово "мемы", и этим объясняется тема мемов во вступлении (хотя Кодзима называет мемами не совсем то, что принято сейчас у всех на слуху). Возвращаясь к собственно книге, она является сборником рецензий на произведения, повлиявшие на мировоззрение Хидео Кодзимы. Основная масса отзывов относится в 2009-2011 годам, то есть содержит морально устаревшие отсылки. Кроме того, большинство рецензий относится к произведениям, не издававшимся в России, очень много японской литературы и ссылок на проблематику и особенности страны восходящего солнца. Встретив, наконец, знакомое имя и книгу я буквально обрадовалась им как родным, хотя даже не фанат упомянутого писателя. В общем и целом, всё это кажется не очень актуальным для российского читателя. Тем не менее, довольно занимательно понаблюдать за ходом мысли человека, провозглашенного в интернете гением (буквально ставшего мемом). Связи и отсылки, ассоциации со своей жизнью, скрытые смыслы, которые он видит в книгах, интерпретации, которые даёт различным эпизодам - это интересно чисто с точки зрения любопытства. Признаюсь честно, что едва не бросила книгу после пары статей, поскольку речь шла о неизвестных мне книгах, с которыми даже нет возможности познакомиться. Однако, всё же продолжив чтение сильно втянулась в рассуждения Кодзимы и его совершенно непохожую на нашу реальность. Рассказ о популярных в Японии передачах, объясняющих смысл западного кино, меня и вовсе удивил, я даже не предполагала, что такое существует. Так что те, кто интересуется информацией о японской повседневности, возможно смогут найти для себя некоторую пищу для ума. Тем более, что раздел "Избранное", завершающий книгу, содержит уже не столько рецензии, сколько рассказы из жизни, связанные с тем или иным произведением (прямо как "истории" на LiveLib). Подводя итог, для меня книга оказалась вполне приятным чтением во время поездок в метро: коротко, в любой момент можно закрыть, а потом также продолжить чтение, не заумно, но и не бесполезно, а главное - рассуждения Кодзимы мотивируют воплощать свои мечты в реальность, пускай и в адаптированном виде.
Я взялась за эту книгу, не зная ничего ни о самом Хидэо, ни об играх, которые принесли ему известность, — меня подкупило обещание рассказать про фильмы и книги и ещё слово «мем». (И вот тут мне интересно, сколько будущих читателей тут сразу же подумает про прикольные картинки в интернете, а не про Ричарда Докинза). В предисловии Кодзима пишет, что в какой-то момент хотел отойти от создания игр, писать книги и выпускать малобюджетные фильмы, поэтому я ждала отзывов и рекомендаций, возможности сравнить предпочтения, встретить знакомое и подхватить новое. Может, каких-то рассуждений о тонкости создания сюжета или чего-то подобного. А получила намного больше. По большому счёту все отзывы Кодзимы о прочитанном и увиденном — это рассказы о нём самом. О чём он думал и что переживал, когда читал книгу; что понял о себе, посмотрев фильм; как изменилось его мнение и восприятие. И всё это описано так здорово, пронзительно и лирично, что будто оказываешься на сцене по ту сторону экрана, или среди книжных полок вместе с автором, или осенним тёплым днём под красным клёном, слушая ветер; или под бескрайним звёздным небом. Как будто смотришь фильм/читаешь книгу другими глазами, в другом временном срезе. Потрясающий опыт. Некоторые описания очень забавные:
Автор – Агата Кристи И Кодзимы, который ненавидит книги, не стало
– Интересно. И все-таки кто убил десятерых человек? – Нет, там убили одиннадцать человек. – Как так? Ведь в особняке их было десять. – Нет, там собралось одиннадцать человек. – Это странно. Помню, что на острове обнаружили десять тел. – После событий, описанных в книге «Десять негритят», был убит кое-кто еще. – И кто же? – Читатель. – Что это значит? – Я был той жертвой, которую в самом конце убила Агата Кристи. – Ха-ха! И Кодзимы, который ненавидит книги, не стало?
Некоторые — очень заманчивые:
«2001 ночь во Вселенной» оказалась не мангой, а тяжелой научной фантастикой для взрослых. Я был удивлен не только изяществом изображений, дизайном и великолепием раскадровки, но и оригинальным, довольно жестким содержанием. Она сочетала в себе научный подход Азимова, лиричность Кларка, героизм Хайнлайна и даже фантазийный колорит Брэдбери. «Ого! В мире есть и такая манга!» – подумал я, и в моей душе снова разгорелся уже начавший тлеть огонь увлечения научной фантастикой.
А в целом — это чудесное путешествие.
Которое было бы ещё чудеснее, если бы переводчица перевела все названия, а не только вынесенные в заголовки.
«Узорчатая парча» входит в тройку моих любимых произведений этого автора, наряду с «Хару но юмэ» и «Ао га тиру».
Сиди теперь, гадай, что это значит, томись в неведении. Фу так делать.
«Гены гения» kitobiga sharhlar, 14 izohlar