Hajm 143 sahifalar
2019 yil
История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения
Kitob haqida
Если вы хотите научиться разбираться в искусстве – эта книга для вас. Она поможет вам понять, как искусство развивается, как оно устроено, и заговорить на языке искусства. С ней вы сможете разобраться в истории европейского искусства, научиться различать стили, направления и течения, а также понимать причины появления в искусстве тех или иных тенденций.
Книга написана вместе с Level One – крупнейшим лекторием Москвы, который помогает разобраться в сложных темах, от искусства и астрономии до развития памяти и практикумов по стилю. Автор книги – Алина Аксёнова, лектор Level One, искусствовед, филолог и преподаватель истории искусства.
Интересная книга. Мне книга oчень пригодилась для повтора уже пройденного материала для вступительного экзамена в вуз. Очень советую прочитать.
Свершилось… Сегодня под утро, я дочитал до конца книгу Алины Аксёновой ( искусствоведа по образованию), «История искусств. Просто о важном. Стили , направления и течения», вышедшую в этом (2019 -м) году. Что можно сказать?… Хотя сам автор определяет работу ,как « книгу для досуга»©, позволю себе не согласиться с данной субъективной оценкой. Скорее, напротив. Всякий раз, когда появлялась свободная от насущных дел минута, я возвращался к чтению . Главная задача любой стоящей книги, как мне кажется- заставлять думать, выполнена, а может ,и перевыполнена здесь на 100…,хотя нет, на
200-250 %. После вдумчивого прочтения, начинаешь не только понемногу понимать с чего всё начиналось ,от античности и до XX-го века. Более того, примерно ,представляешь, чего стоит ожидать в нынешнем столетии. Хотя бы , в первой половине XXI-го века ,уж точно . Справедливости ради надо отметить, что помимо личного впечатления , о котором пишу «здесь и сейчас»©, интересовался и другими мнениями. Взять хотя бы характеристику от составителя книжного фонда санкт-петербургского Эрмитажа, во время лекции, в рамках программы первого фестиваля юной книги «Фарватер N1»-2019, организованной творческой командой «Кот Бродского»,во главе с Ольгой Аристовой. Так вот, на мой прямой вопрос, услышал ,что книга , уступает ,и где-то является копией ( а то,и частично ,переводом текста одного из французских ,авторов). Т.е. , якобы,Алина Аксёнова опиралась на эту книгу( со схожим названием). Заявлять такое ( при всём уважении к докладчику фестиваля )– опрометчивый шаг. Несмотря на высказывание, моё мнение неизменно- книга российского автора является своего рода энциклопедией, в большей степени, по европейскому искусству, что никак не умаляет достоинства книги ( несмотря не всегда положительные политические настроения между европейскими странами и Россией).
Книга представляет из себя не вполне обычного формата справочник по истории искусств. Язык изложения довольно легкий и понятный. Читатель имеет возможность познакомится и начать ориентироваться в стилях и течениях современного искусства, но в основном европейского. Автор не навязывает своего мнения, а просто доходчиво излагает информацию. Подойдет в качестве пособия начального уровня для студентов искусствоведческих специальностей.
Интересная книга, помогает расширить кругозор, но для глубокого понимая искусства необходимо прочитать, что-то посерьёзнее. Ещё раз повторюсь: книга хорошая, но для первого ознокомления с историей искусства, точнее живописи.
Книга хорошая, много различных терминов,расширяет кругозор, но противоречивый конец все испортил, хотелось бы чтоб о современном искусстве рассказали подробнее.
V веку внешний облик ваз изменился. Уже в VI столетии орнаменты почти исчезли, на стенках сосуда остался только мифологический сюжет.
Часто в нем можно увидеть черты и растительного, и животного начала одновременно. В сознании одно было неотделимо от другого, неразделим с ними и человек, всё крепко связано.
В начале XVI века леонардовское сфумато обволакивало лица и сглаживало их недостатки, избавляло от явной печати возраста и делало образы существующими вне пространства и времени. На портретах же Дюрера видно, что, зная о сфумато, он не избавлял лицо от тех признаков, которые делали его настоящим, конкретным, даже если это могло показаться зрителю некрасивым.
Конспект Началом древнегреческого искусства считается XI век до нашей эры. Историки называют этот период греческой истории «тёмным» либо гомеровским – считается, что именно в период с X по VIII век жил поэт Гомер. Самые ранние памятники были деревянными и поэтому не сохранились. До нас дошли только осколки глиняных горшков, расписанные геометрическими фигурами. Поэтому этот стиль так и назвали – геометрическим. Геометрические фигуры обозначали
В сюжете о поклонении волхвов с XVI века один из волхвов всегда будет чернокожим
Izohlar, 37 izohlar37