Kitobni o'qish: «Весёлые мудрецы», sahifa 5
Немалую роль в такой оценке поэта сыграла сила его художественного слова и его неотразимая привлекательность как личности, человека, гуманиста. Она составляла основу его характера и обеспечила ему прочную славу. В творческое наследие гения входит около тридцати крупных произведений – диванов (сборников стихов), дастанов (поэм), научных и философских трактатов. А более мелкие трудно сосчитать.
Наверное, следует назвать наиболее значимые. В числе таковых – поэтический свод, этакая лирическая исповедь гения, «Сокровищница мыслей»; сборники «Сорок хадисов», «Диван Фани», «Шесть необходимостей и «Четыре сезона года»; прославленная «Пятерица», включающая в себя пять эпических поэм; дидактическая поэма «Смятение праведных»; героические дастаны «Лейли и Меджнун», «Фархад и Ширин», «Семь планет» и «Стена Искандера»; историческая антология «Собрание утончённых». А ещё есть «История иранских царей», «История пророков и мудрецов», аллегорическая поэма «Парламент птиц», философский трактат «Возлюбленный сердец» и другие.
По сей день большая часть произведений поэта известна и востребована. Поэзия Алишера Навои, пройдя через века, своей искренностью, человеколюбием, истинным гуманизмом продолжает волновать сердца всё новых и новых поколений.
Навои стал героем многих литературных произведений. Например, о нём писали: Абай «Навои», Муса Ташмухамедов «Алишер Навои», Л. Бать «Сад жизни».
Снят художественный кинофильм «Алишер Навои» на Ташкентской киностудии (1947 г.). В начале 1980-х годов вышел 10-серийный видеофильм «Алишер Навои».
Самый красивый проспект в Ташкенте носит имя Навои. Здесь имеется станция метро «Алишер Навои». Его имя носит узбекская Национальная библиотека.
В честь поэта назван кратер на Меркурии.
В Узбекистане известен колоритный город Навои: он заложен в 1958 году на левом берегу реки Заравшан. Со стороны кажется удивительным миражом или чудесным оазисом в пустыне. Это город современной архитектуры, благоустроенный, зелёный, а в центре его – чудесное озеро, питаемое артезианскими водами. В чём-то это можно считать символическим: творчество поэта дошло до наших дней через минувшие столетия, как эта вода пробилась сквозь тяжёлые пласты земных пород к свету, солнцу, свободе, народу…
Находится город Навои в одноимённой – Навоийской – области Узбекистана. Добро пожаловать, найти легко, не ошибётесь, не заблудитесь.
Суровый смех Мушфики
В таджикском фольклоре существует колоритный ряд образов шутников, острословов и насмешников. В их числе смышлёный Куса («безбородый»), догадливый Каль («плешивый») и комические фигуры скряг – Боки и Соки, а также – национальный аналог незабвенного Ходжи Насреддина – Насреддин Афанди и наш герой – Мулло Мушфики.
Два последних наиболее известны, практически невозможно сыскать в Таджикистане человека, который не знал бы десяток-другой латифа (шутка, острота – в переводе с арабского) о защитнике бедных, острослове Мулло Мушфики.
Прототипом этого впечатляющего народного героя послужила реальная личность – поэт Абдурахман Мушфики Бухари. Мушфики – его псевдоним. В переводе с арабского – «сострадательный», «милосердный», «сочувствующий», «отзывчивый».
Вкратце его биография такова. Родился Абдурахман Мушфики в 1525 году в Бухаре. Его семья не отличалась достатком, он рано осиротел, но благодаря неизвестному покровителю получил в медресе неплохое по тем временам образование. Писать стихи начал в раннем детстве. Характерно, что поначалу они были сатирическими. Из них Мушфики составил свой первый диван (сборник) «Дивани Мутаибот». В него вошло около полутора тысяч миниатюр. Это было приблизительно в 1557-58 годах.
Семь лет спустя Мушфики едет в Самарканд, где становится хранителем книг (библиотекарем) и поэтом при дворе тамошнего правителя Султана Саиди. Как это видно из стихов самого поэта, живётся ему тяжело: нет постоянного крова, не хватает денег на самое необходимое, порой голодает. В это время он составил свой второй диван, на этот раз уже из газелей.
После смерти Султана Саиди престол занял его брат Джавонмардали (1572-73 гг.). Мушфики попытался добиться его расположения, написал и посвятил новому правителю свои касиды, но все усилия оказались тщетны – желаемой цели его произведения не возымели.
В 1575 году Самарканд захватывает жестокий Абдуллах Шейбани. С определённым трудом Мушфики сумел войти к нему в доверие и одно время даже носил звание уш-шуара (царь поэтов), но потом правитель к нему по какой-то причине очень сильно охладел. Причина этого неизвестна. Возможно, чем-то провинился до такой степени, что Мушфики пришлось отправиться в Индию, возможно, ради собственной безопасности. Там он некоторое время побыл в окружении Акбаршаха, но тот не оценил по достоинству талантов поэта. В конце концов, Мушфики возвратился в родную Бухару, где жил до самой своей смерти, которая последовала в 1588 году.
Литературное наследство Абдурахмана Мушфики довольно обширно: он творил едва ли не во всех традиционных жанрах современной ему поэзии – касыды, рубаи, китъа, месневи, мухаммасы, таърихи и т.п. Даже создал новую поэтическую форму ««мусалласи мураккаб»: в трёхстишиях рифмовались две первые строки.
Образцом поэтического мастерства, простоты и остроумия являются поэмы «Цветник Ирема», «Поэма о вине» и «Отражающий мир»; касыда «Сто один узел». Содержателен и очень остр «Сатирический диван».
После смерти произведения Абдурахмана Мушфики были собраны в книге «Куллият». (Во времена СССР в наиболее полном виде рукопись хранилась в фонде восточных рукописей АН Таджикской ССР под инвентарным номером № 445.)
Как и многие знаменитые поэты прошлого, Мушфики был одновременно неплохим музыкантом, владевшим разными инструментами. Им переложены на различные системы восточной классической музыки «Шашмаком» (шесть макамов – в переводе с персидско-таджикского), многие газели и рубаи, они не забыты по сей день.
Важное место в творчестве поэта занимает сатира. Ещё будучи учеником медресе, он написал множество мутаибот – стихи, пародии, эпиграммы. В кругу друзей Мушфики славился остроумием, неунывающим нравом и находчивостью. Объектом высмеивания он обычно избирал своих литературных противников, недоброжелателей, а также – представителей правящей верхушки. Язык его мутаибот близок к простонародному, нередки в нём крепкие выражения. Оправдываясь, автор ссылался на авторитет великих – Фирдоуси, Низами, Санаи, Фараби, Сузани, Амира Хусрава Дехлави, Камола Худжанди, Убайда Закани и прочих, которые также их не чурались.
Уже при жизни Абдурахмана Мушфики его остроумные стихи приобрели широкую известность. Он хорошо знал среду правящих кругов, среди коих провёл значительное время, воочию убедился в их ничтожестве, порочности, продажности, подлости, вероломстве. На себе испытал, как тяжела участь честного человека, не имеющего поддержки влиятельного лица. В своих сатирах поэт осуждает несправедливые порядки, законы, жадность богатеев, произвол правителей, лицемерие духовенства. Здесь ему зачастую приходилось прибегать к иносказанию, эзопову языку. Словом, проявлять предельность осторожность, ведь за каждое правдивое слово можно было жестоко поплатиться.
Он признаётся: «В глубине моего сердца, как в запечатанном письме, тысячи невысказанных слов, но я наложил тавро молчания на свои губы».
Конечно, говорить об абсолютном сходстве реального Абдурахмана Мушфики Бухари с фольклорным Мулло Мушфики нельзя. Тем более, что известны ещё шесть поэтов, носящих имя Мушфики. Трое из них жили в одно время с нашим героем или чуть позже. Их биографии в чём-то переплелись с жизнеописанием Абдурахмана Мушфики Бухари, но всё же главную лепту в создании образа Мулло Мушфики внёс, конечно же, народ, который связал с именем полюбившегося ему поэта цикл забавных и смешных латифа.
Рассказывались они обычно в чайхане, которые являлись своеобразными клубами, где собирались самые разные люди, преимущественно из простонародья, которые обменивались новостями, мнениями, спорили на разные темы, любили весёлую шутку, острую издевку в адрес власти, острое словцо, порой даже «солёное». Так что творения Мулло Мушфики вспоминались очень часто, встречались с восторгом.
В начале моего повествования упоминался «брат» по улыбке сурового поэта – Насреддин Афанди. Во многом их образы схожи: они оба никогда не теряют присутствия духа, горазды на меткое словцо, находчивы, остроумны, но смех Мушфики более суров, часто горек, зачастую гневен. В нём звучит нескрываемый сарказм, издёвка, едкая насмешка. Сатира у него поднимается до социального протеста, и делается это им совершенно сознательно, с пониманием происходящего.
О чём свидетельствуют слова Мушфики: «Сатира – меч, орудие поэта, не порицай его и не пренебрегай им». Этим своим мечом он обличает представителей правящего класса – падишаха, его свиту и блюдолизов, казиев, мулл. Им противопоставляются здравый ум, сметка, житейский опыт простых людей.
Наглядный тому пример анекдот о Мушфики-художнике…
Как-то раз падишаху показали рисунок, где был изображён дехканин прекрасного телосложения, мускулистый и красивый, работающий в цветущем саду.
– Как всё верно передал художник! – восторгались придворные и падишах.
– Нет, рисунок плох! – заявил Мушфики. – Он далёк от реальности. Вот если бы я рисовал, то сумел бы более верно изобразить вашего подданного.
Разгневанный падишах приказал ему сделать это.
Мушфики взялся за дело и под его кистью возник тщедушный сгорбленный дехканин с землистым цветом лица и ввалившимися щеками. А орудовал он кривым ржавым кетменём в чахлом садике.
– Что это за урод? – воскликнул падишах. – Разве можно его сравнить с тем, что на другом рисунке?!
– Мой рисунок лучше, правдивее, – настаивал на своём Мушфики, – но разве я виноват, что в годы вашего «справедливого» царствования во всём государстве не найти дехканина здоровее этого!
…В другом анекдоте, говоря о грузе двух ослов, Мушфики подразумевается под ними падишаха и его визиря. Вот так:
«Выехав на охоту, эмир и его вазир взяли с собой Мушфики. За ними плёлся пешком слуга. День был жаркий. Скинув с себя тяжёлые золототканные халаты, эмир и его вазир взвалили их на плечи слуги.
– Взгляни, Мушфики, – сказал эмир, – какой у меня выносливый слуга! Ведь то, что несёт он на плечах, – это полный груз осла!
– Даже больше, ваше величество, – ответил Мушфики, – это груз двух ослов!..»
Примечательно, что если в латифа говорится о простом человеке, то здесь смех не оскорбителен, не унижает, а похож на дружеское подтрунирование, шуткование, балагурство.
Столь разное отношение к людям указывает на классовое происхождение большинства анекдотов. Они родились в гуще социальных низов. В таких историях чувствуется снисходительность мудреца к маленьким, простительным слабостям угнетённого человека. Если же речь идёт о представителях господствующего класса, тогда Мушфики беспощаден.
В 1926-29 годах в Самарканде выходил сатирико-юмористический журнал «Мулло Мушфики» на таджикском языке. Он был приложением к газете «Овози тоджик» («Голос таджика»). Позже он был переименован в «Мушфики» выпускался в качестве приложения к газете «Узбекистанская правда». Позже сменил название на «Бигиз» («Шило»).
Колоритный образ поэта-сатирика используется и в литературе: известный писатель Тимур Зульфикаров написал своеобразную повесть «Книга детства Мушфики», по которой поставлен кинофильм «Человек идёт за птицами».
Но по большому счёту колоритная и значимая фигура Абдурахмана Мушфики ещё ждёт своего писателя-биографа…
Назвав выше дату смерти Мушфики, мы совершили ошибку: он жив. Более того – будет жить вечно. Люди никогда не забывают тех, кто борется за правду, справедливость, защищает слабых и угнетённых. Потому Мушфики бессмертен.
Шут Балакирёв
Никакой народ не чуждается юмора, улыбок, веселья. И чем ниже к социальному дну, тем сильнее тяга и любовь ко всему этому среди простых людей. Возможно, по той причине, одна из функций юмора, образно говоря, быть спасательным кругом в бурном волнении житейского моря. Ещё юмор называют витаминами для души. В другой вариации юмор – это соль, перец и прочие специи. Без них можно жить, но тогда еда (жизнь) не доставляет большого удовольствия. Отсюда и его огромное значение.
Русский народ в этом плане – не исключение. В нашем народном фольклоре имеется ряд впечатляющих образов шутников, весельчаков, остряков – Иванушка-дурачок, Петрушка, шут Балакирёв.
Ванька Балакирь
Вот каким «парнем был» Иван Алексеевич Балакирёв до того, как ушёл в русский фольклор, став знаменитейшим шутом. Многие замечают, что и фамилия у него соответствующая – Балакирёв, соотносится со словом «балакать», созвучна с «балагуром» – говоруном. А для шута хорошо подвешенный язык – непременное свойство. Сие отражено в народной пословице: «Без языка и колокол нем».
По своему происхождению наш герой совсем не из низов, как можно было думать, а из старинного костромского дворянского рода Балакирёвых, к тому времени обедневшему. Родился Иван в 1699 году. По одним данным его отца звали Алексеем, а по другим – Александровичем, но обычно Иван именуется Алексеевичем. Буду придерживаться этой версии.
В большинстве анекдотов Ванька Балакирь называется шутом царя Петра I. По некоторым данным их знакомство произошло в Санкт-Петербурге в 1715 году, когда Иван пребывал солдатом в тамошнем гвардейском Преображенском полку. Некоторое время он обучался инженерному делу, но в 1719 году был определён во дворец для «домашних услуг». Исполнял обязанности ездового при государыне Екатерине Алексеевне. Постепенно вошёл в доверие, сумел стать многим полезным, чем и пользовался, будучи от природы человеком с немалым интеллектом. Заслужил чин камер-лакея и попутно стал шутом.
Следует сказать, что в то время подобное стало модой, поветрием. Не только при царском дворе, но и крупные сановники, богатеи считали престижным иметь шутов и шутих, карликов, которые смешили, забавляли хозяев, исполняли различные поручения. Нередко они при этом имели какой-то чин.
Сообразительный шут умел развеселить царя, впавшего в уныние, улучшал настроение. Проказничал, задевал насмешками царедворцев, Нередко подтрунивал над царём, а то и, прикрываясь дурачеством, осмеливается говорить нелицеприятную правду в весьма резкой форме, порой страдая за свой длинный язык.
Историк Василий Иванович Семевский (1849 – 1916 гг.) писал о том, что Иван Балакирёв «прикинувшись шутом, сумел обратить на себя внимание Петра Великого и получил право острить и дурачиться в его присутствии… В неисчерпаемой веселости своего характера, в остроумии, в находчивости и способности ко всякого рода шуткам и балагурству, он нашел талант “принять на себя шутовство” и этим самым… втереться ко двору его императорского величества… Верно одно: что Балакирёв умел пользоваться обстоятельствами, умел делаться полезным разным придворным, был действительно из шутов недюжинных.»
В многотомных «Деяниях Петра Великаго, мудраго преобразователя России» историка Ивана Голикова, опубликованных в 1788-17978 годах, Иван Балакирёв именуется любимым царским шутом. Историк при этом ссылается на многие исторические документы, свидетельства современников, приводит реальные случаи. Хотя в ранг любимого шута царя его возвёл народ, официально он таковых не был.
Но потом приключилась история, которая разом оборвала карьеру Ивана Балакирёва.
В то время неверная царица состояла в любовной связи с камергером Уильямом Монсом, которому с Иваном пересылала записки. В конце концов это стало известно Петру I и Монс со всеми теми, кто оказался причастным к этому делу, был арестован. В их числе и Иван Балакирёв.
О том, что камергер наставил рога Петру I, не оглашалось: в официальном обвинении указывалось взяточничество и другие преступления.
Утром 16 ноября 1724 года на Троицкой площади перед зданием Сената палач отрубил голову Уильяму Монсу. По высочайшему повелению её установили в кабинете Екатерины, дабы она каждодневно лицезрела своего любовника.
Егору Столетову, секретарю соблазнителя, вырвали ноздри и отправили на десятилетнюю каторгу. Фрейлину Матрёну Балк, сестру Уильяма Монса, и Ивана Балакирёва прилюдно выпороли батогами и выдворили из столицы. Женщине добавили вечную ссылку в Сибирь, а камер-лакея отправили на три года в балтийский порт Рогервик, где его принудили заниматься строительными работами.
