16+
Podkast haqida
В партнёрстве с Французским институтом киновед Антон Мазуров возобновляет курс лекций по истории и эстетике мирового кино «Великий Кинемо», который он несколько лет читал в Библиотеке имени Некрасова.
Новый цикл во Французском институте в Москве продолжит рассказы и рефлексии о богатейшей французской кинокультуре, начатый в уже состоявшихся лекциях о Жане Руше, Уильяме Кляйне, Жане Эсташе, Жане Виго, Дмитрие Кирсанове, Александре Алексееве, Жане Жене, Жаке Тати, Александре Астрюке, о Каннском кинофестивале и французских открытиях в области техники визуального до изобретения братьев Люмьер.
YouTube – https://youtube.com/@greatkinemo
Телеграм – https://t.me/greatkinemo_channel
Janrlar va teglar
Белое дитя получивших независимость обширных африканских колоний Франции, увлеченная кинематографом с детства. Заметный автор-интеллектуал и регулярный участник Каннского кинофестиваля, способная снимать дебютантов или использовать суперзвёзд мирового кино.
Режиссёр, не обладающий своим явным киноязыком или узнаваемым на раз визуальным почерком, но вкладывающая интеллектуальную авторскую интонацию в каждую из своих разнообразных по сюжетам и темам киноработ. Впрочем, Африка оставила неизгладимый след в "авторском теле" Дени с её небанальными сюжетами и жанровым разнообразием.
Поговорим об особенностях режиссуры одной из опытнейших и активнейших французских кинематографических Grandes Dames.
Новая лекция киноведа Антона Мазурова посвящена малоизвестной в России кинематографистке с далёкой Мартиники — Южан Пальси:
Кинематографистка, получившая активную поддержку Франсуа Трюффо. Автор, выбравшая основной темой своего творчества картину мира чёрного человека и круг последствий колониализма. Форма рефлексии предполагала гибкое разнообразие в подходах от игрового кино и анимации до документалистики.
Первая темнокожая женщина-режиссёр, получившая Премию Французской Киноакадемии «Сезар» и «Серебряного льва» Венецианского кинофестиваля. Обладательница почётного «Оскара».
Абсолютно неизвестная российскому зрителю, у которого есть шанс открыть для себя новое авторское на лекции.
Год с номером 68 был турбулентным для всего мира.
Советские войска в двухсотлетних традициях "жандарма Европы" при поддержке стран-сателлитов осуществили агрессивную военную экспансию для подавления "Пражской весны" в Чехословакию.
Политические убийства унесли жизни харизматических демократических лидеров — Роберта Кеннеди и Мартина Лютера Кинга.
"Молодёжная революция" бурлила в США, Франции, Мексике, Чехословакии… Главным эстетическим трендом стали хиппи-движение и феминистские теории и практики.
Но нас интересует этот переломный год, применительно к событиям во Франции, к уникальной "университетской" или "студенческой революции", пошатнувшей непререкаемый авторитет и власть Президента — генерала Шарля де Голля.
О том, как энергия молодости и увлечение абстрактными идеями привели к революционной практике к серьёзнейшей политической встряске для всей европейской культуры, не помешает вспомнить и поговорить.
Об этих ярких событиях и их последствиях новая лекция. Кино в ней будет присутствовать, как один их важных реформационных мотивов.
Единственная женщина-Автор французской новой волны, снявшая первый фильм задолго до дебютов Ж-Л-Г и Франсуа Трюффо.
Удивительно цельная режиссёрская и активистская фигура в противостоянии фаллогоцентризму столетия.
Жена и муза таланливого режиссёра.
Документалистка, вложившая своё тело в авторское тело своего киноязыка.
Удивительно хрупкая коммуникативная дама, оставившая значительное кинематографическое наследие в каждом десятилетии своей впечатляющей карьеры.
Когда-то Музей Кино, когда он ещё был в Москве на своём месте не успел ввести её в ареопаг культовых режиссёров, каковыми стали для первого перестроечного поколения Жан-Люк Годар и Франсуа Трюффо, благодаря полным ретроспективам их фильмов. И это очень жаль. В фильмах Аньес открывается совсем иной мир, они результат совсем иного взгляда, не такого революционного как у ЖЛГ, но очень уверенного-личностного-увлечённого-светлого. Нам открываются берега Аньес, её замки, её пляжи, её Жако... Пора поправить несправедливость и развернуть прожектор интереса к Аньес Варда хотя бы в разговоре о ней московской осенью в новые "тёмные времена".
Даже окончив главную французскую киношколу — La Fémis, Селин Сьямма не собиралась снимать кино. В её планах было посвятить себя литературному творчеству и написанию сценариев. Но под влиянием своего мастера она вошла в режиссуру, став знаменитой сразу со своего дебютного фильма.
Сьямма — режиссёр-миллениал, хотя по возрасту относится совершенно к иному поколению. Но кинематограф её наполнен темами и мотивами, в которых варится поколение, пришедшее после смены столетий. Текучесть гендера и сексуальная идентичность — важнейшие темы авторского кинематографа, который предлагает неспешный взгляд Селин Сьямма — в фокусе новой лекции Антона Мазурова по истории французского кино.
Очень плодовитый автор, Дюрас как и Ален Роб-Грийе пыталась не только создавать нарратив, в чём, очевидно преуспела, будучи автором нескольких мировых бестселлеров, но и концептуально реформировать текст.
Переплавка драматического опыта насыщенной судьбы в повествование продолжалась всю долгую жизнь.
Её плодовитость как автора романов сопоставима с режиссёрской активностью в кино. Удался ли этот проект по визуализации текстов "нового романа" в кино?
Стоит поговорить об этом в новой лекции по истории французского кино.
Выдающийся теоретик, главная книга которого бесконечно переиздается на разных языках.
Изощрённый французский интеллектуал в когорте самых ярких и непредсказуемых французских мыслителей XX века.
Радикал и представитель исполнительского театрального авангарда.
Душевнобольной и графоман, так и не сумевший раскрыть свой широкий потенциал на практике ни в в кино, ни в театре.
Знаковое лицо золотого периода немого кино.
Автор, требующий прочтения и перепрочтения в коннотации с меняющимися эстетическими трендами и потребностями современного исполнительского искусства во всех его проявлениях.
Арто требует жестокого интереса к себе.
Бесконечно ошибающийся активист, травмированный марксистскими мифами.
Организатор малолюдных сообществ с громкими манифестами.
Ленивый кинорежиссёр.
Концептуальный теоретик, создавший принципиальный интеллектуальный мем и ставший сам ставший во плоти одним из интеллектуальных мемов XX века.
Упертый критик "общества зрелища", борец с ним и его очевидная жертва.
Неудачник и плохиш.
Беспросветный алкоголик и трагический самоубийца.
Яркий француз, требующий разговоров и размышлений о себе и своём противоречивом творчестве.
И вновь французский долгожитель, трудяга и человек-оркестр, неожиданно пришедший в новорожденное кино с должности адвоката. Противоречивая фигура, оставившая неизгладимый след в истории кино.
Один из столпов французского авангарда в кино как в его практических экспериментах визуального, так и в футуризме теоретической киномысли.
Режиссёр, одержимый историей как поводом для её визуальной и драматургической реконструкции, в индивидуальной попытке передать «дух времени», «гения места», «героя эпохи»…
Безумие месье Абеля Ганса и его неукротимая энергия визионера в фокусе внимания второй лекции цикла «À propos du cinéma.fr».
Прожив больше 90 лет Векиалли - яркий пример универсального французского кинематографиста в каждом своём проявлении. В его фильмографии полсотни фильмов. Ещё три десятка сделаны для телевидения.
Он выступал в роли писателя, режиссёра, сценариста, успешного продюсера, составил уникальный словарь-фильмографию французского кино 30-х годов, сыграл в десятке фильмов как актёр. Обильное наследие межвоенного европейского затишья этот автор развивал в своём творчестве, которое не прекращалось до самых последних дней.
Векиалли не известен публике в России, в прокате не было ни одного его фильма. Но он вовсе и не всемирно известный французский режиссёр. Назовём его работоголиком-маргиналом.
Скромное место, которое этот автор занимает в массовом сознании, вовсе не отменяет глубины и индивидуальной оригинальности. Пришло время и нам с ним познакомиться.
