На игле
Podkast haqida
Мы слушаем про музыку, исполнителей и не осуждаем
Janrlar va teglar
Этот выпуск — про один из самых узнаваемых визуальных образов в истории музыки. Черно-белый график радиоимпульсов пульсара, случайно найденный в астрономическом атласе, превратился в символ целой эпохи. Обложка Unknown Pleasures — минималистичная, загадочная и идеально передающая звучание Joy Division — давно вышла за рамки альбома. Ее печатают на футболках, используют в мемах и даже рисуют на кроссовках, часто даже не зная источника.
Но что на самом деле скрывается за этими пиками? Как Питер Савилл, дизайнер Factory Records, создал обложку, которая пережила сам альбом? И почему этот холодный научный график так точно отразил музыку, полную тревоги и отчаяния? Разбираемся, как простая черно-белая картинка стала визуальным манифестом постпанка — и почему до сих пор выглядит современнее большинства музыкальных обложек.
Музыкант, чьи гитарные риффы и проникновенный темы изменили звучание рока и блюза. Прослеживаем его путь от ранних групп, таких как Yardbirds и Cream, до сольной карьеры, разбираем культовые треки вроде Layla и Tears in Heaven, а также анализируем, как его личные драмы и борьба с зависимостями повлияли на музыку. Особое внимание уделяем истории любви Клэптона к Патти Бойд, вдохновившей его на создание одних из самых эмоциональных песен.
Их ранние работы — «Dream On», «Sweet Emotion» — задали стандарт хард-рока, а в 90-х они вернулись с хитами вроде «Cryin’» и саундтреком к «Армагеддону», доказав, что могут адаптироваться к любым музыкальным эпохам.
Стивен Тайлер с его харизмой и фирменным воем, Джо Перри с культовыми риффами — дуэт, который не раз оказывался на грани распада, но всегда находил способ продолжить. Их музыка — это смесь блюза, рока и откровенного стёба, а история — готовый сценарий для голливудского фильма: с наркотиками, ссорами, триумфальным возвращением и даже дуэтом с рэперами Run-DMC.
В этом выпуске разберём, как Aerosmith удалось сохранить актуальность на протяжении пяти десятилетий, почему их баллады до сих пор звучат на радио, и как они превратились в легенд.
Он должен мог умереть от передозировки, падения с гостиничного балкона или случайного укуса летучей мыши. Но Оззи Осборн оказался нечеловечески живуч: певец, который превратил свою биографию в сборник невероятных баек, медицинских историй и рок-н-ролльных мифов.
От Black Sabbath, где он создал мрачный канон хэви-метала, до сольной карьеры с безумными клипами MTV и реалити-шоу, где он едва мог связать два слова. Как человек, которого врачи десятилетиями списывали со счетов, не только выжил, но и стал поп-культурным памятником самому себе?
Человек-оркестр, который будучи одним из лучших барабанщиков прогрессив-рока в Genesis, внезапно превратился в короля поп-чартов 80-х, затмив даже своих бывших коллег по группе. Кто ещё мог запихнуть в одну карьеру эпичный семиминутный «Supper’s Ready», леденящий душу «In the Air Tonight» с его убийственным барабанным брейком и слезоточивую «Against All Odds»?
В Boney M может не надолго, но довольно счастливо поженились диско, регги и фанк. Очередной шедевр очередного немецкого продюсера, причём наполовину студийный, наполовину сценический. Крутенько обсудили, что единственный мальчик в группе просто открывал рот под чужой голос, как группа прорвала железный занавес и наклепала много удачных каверов.
Разбираем культовый альбом The Beatles – Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Вышедший в 1967 году, он навсегда изменил музыку, превратив альбом из набора песен в цельное художественное высказывание. Мы поговорим о том, как The Beatles, отказавшись от концертов, полностью сосредоточились на студийных экспериментах, создав революционный звук. Выясним, какие мифы окружают эту пластинку и почему она до сих пор звучит свежо и вдохновляет музыкантов.
Когда речь заходит о королях хард-рока, Дэвид Ковердэйл — это тот случай, когда голос оказался круче самых тугих кожаных штанов. Начав карьеру в Deep Purple, он не просто ушёл в тень Ричи Блэкмора, а взял и создал Whitesnake — группу, где блюзовый вой гитар соревновался что с количеством джинсовой ткани на сцене.
Кто ещё мог превратить песню о расставании в мировой хит, снявшись для клипа с будущей женой на капоте автомобиля? Только Ковердэйл.
Этот выпуск — о том, как сын шахтёра из Мидлсбро прошёл путь от подражателя Полу Роджерсу до иконы, которую цитируют даже те, кто родился после распада СССР. Бонус: попытка понять, сколько лака для волос ушло на создание его фирменного образа в 80-х.
Вспоминаем легенду - Юрия Антонова, его путь в музыкальной индустрии, влияние на советскую и российскую эстраду, а также его самые знаковые хиты, которые стали классикой и кринжовые моменты, которых у него полно.
«Ранетки» — один из самых ярких феноменов российской поп-рок сцены 2000-х. В выпуске вспомним, как сложился их путь: первые выступления, успех сериала, запоминающиеся хиты вроде «Ангелы» и «Она одна», а также причины, по которым группа в итоге распалась. Поговорим о том, чем занимаются участницы сегодня, и почему их музыка до сих пор находит отклик у слушателей.
А кто вы из ранеток?