10% chegirma bering
Maslahat bering ushbu kitobni do'stingiz sotib olganidan 6 340,54 soʻm oling.
Основной контент книги О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости (сборник)
Matn, audio format mavjud
matnHajm 435 sahifalar
2018 yil
О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости (сборник)
Muallif
Василий Кандинский
Seriyaga kiradi «Абсолют нонфикшн»
63 405,34 s`om
Kitob haqida
Василий Кандинский – один из лидеров европейского авангарда XX века, но вместе с тем это подлинный классик, чье творчество определило пути развития европейского и отечественного искусства прошлого столетия. Практическая деятельность художника была неотделима от работы в области теории искусства: свои открытия в живописи он всегда стремился сформулировать и обосновать теоретически. Будучи широко образованным человеком, Кандинский обладал несомненным литературным даром. Он много рассуждал и писал об искусстве. Это обстоятельство дает возможность проследить сложение и эволюцию взглядов художника на искусство, проанализировать обоснование собственной художественной концепции, исходя из его собственных текстов по теории искусства.
В книгу включены важнейшие теоретические сочинения Кандинского: его центральная работа «О духовном в искусстве», «Точка и линия на плоскости», а также автобиографические записки «Ступени», в которых художник описывает стремления, побудившие его окончательно посвятить свою жизнь искусству. Наряду с этим в издание вошло несколько статей по педагогике искусства.
Avval ommaboplar
Обожаю творчество Кандинского, особенно ранее. Эта книга познакомила с мыслями художника, его видением посредством работ, написанных в Германии и ставших сразу же бестселлерами. И я понимаю почему: всё о чём рассказывает Кандинский в работах актуально и сейчас, причем его теория находит применение в разнообразных аспектах жизни, это удивительно!
Например, он занимался расхламлением в в искусстве, оставляя только суть вещей, отбрасывая лишнее;
рассуждал о том, как читать современное искусство, как цвета воздействуют на человека и его эмоции, в наше время бренды, опираясь на эту концепцию, красят логотипы сознательно в определенные цвета, чтобы лучше расположить покупателя;
рассуждения о воздействии искусства на человека через слух, зрение, тактильные ощущения, эта же концепция используется в теории о пяти языках любви;
мой любимый художник Бато Дугаржапов придерживается взглядов Кандинского, неожиданно и очень приятно:
"Как-то мне довелось услышать, что один известный художник (не помню, кто именно) выразился так: «Когда пишешь, то на один взгляд на холст должно приходиться полвзгляда на палитру и десять взглядов на натуру». Это было красиво сказано, но мне скоро стало ясно, что для меня эта пропорция должна быть другой: десять взглядов на холст, один на палитру, полвзгляда на натуру."
Гениальный текст, да и книга отлично построена. Сначала немного объясняется позиция художника редакцией, потом труды Кандинского, в конце основные даты жизни и творчества и хорошая подборка цветных картин. Много сносок и примечаний.
Мне стало немного понятнее позднее творчество художника, теперь я знаю на что обращать внимание на картинах.
Потрясающая книга! Потрясающий автор! Кандинский систематизировал составляющие искусства. Например, он исследовал процессы восприятия цвета и влияния его на настроение и состояние человека. Научный подход автора будет полезен и понятен тем, кто стал изучать искусство, имея в своем багаже техническое образование.
На первый взгляд кажется, что автор очень далек от реальности и ему чужд «научный» подход в своих размышлениях, но спустя некоторое количество страниц, понимаешь к чему он подводит. Много размышлений о «художнике» и то какими ощущениями художник должен руководствоваться в жизни, где черпать знания и как их воплощать. Большую часть книги занимают размышления о точке и линии на плоскости, о их напряжении и взаимодействии.
По итогу много для себя подчеркнул знаний как технических так и теоретических в области живописи и исскуства в целом. Книгой остался дооволен.
Обожаю творчество Кандинского, особенно ранее. Эта книга познакомила с мыслями художника, его видением посредством работ, написанных в Германии и ставших сразу же бестселлерами. И я понимаю почему: всё о чём рассказывает Кандинский в работах актуально и сейчас, причем его теория находит применение в разнообразных аспектах жизни, это удивительно!
Например, он занимался расхламлением в в искусстве, оставляя только суть вещей, отбрасывая лишнее; рассуждал о том, как читать современное искусство, как цвета воздействуют на человека и его эмоции, в наше время бренды, опираясь на эту концепцию, красят логотипы сознательно в определенные цвета, чтобы лучше расположить покупателя; рассуждения о воздействии искусства на человека через слух, зрение, тактильные ощущения, эта же концепция используется в теории о пяти языках любви; мой любимый художник Бато Дугаржапов придерживается взглядов Кандинского, неожиданно и очень приятно:
Как-то мне довелось услышать, что один известный художник (не помню, кто именно) выразился так: «Когда пишешь, то на один взгляд на холст должно приходиться полвзгляда на палитру и десять взглядов на натуру». Это было красиво сказано, но мне скоро стало ясно, что для меня эта пропорция должна быть другой: десять взглядов на холст, один на палитру, полвзгляда на натуру.
Гениальный текст, да и книга отлично построена. Сначала немного объясняется позиция художника редакцией, потом труды Кандинского, в конце основные даты жизни и творчества и хорошая подборка цветных картин. Много сносок и примечаний.
Мне стало немного понятнее позднее творчество художника, теперь я знаю на что обращать внимание на картинах.
Отзыв с Лайвлиба.
Kirish, kitobni baholash va sharh qoldirish
: «… назначение русского человека есть бесспорно всеевропейское и всемирное. Стать настоящим русским, стать вполне русским, может быть, и значит только стать братом всех людей, всечеловеком, если хотите…» «Наш удел и есть всемирность, и не мечом приобретенная, а силой братства и братского стремления нашего к воссоединению людей» 18 .
Таким образом, геометрическая точка в нашем представлении – высшая и единственная связь молчания и слова . Поэтому геометрическая точка находит свою материальную форму прежде всего в письменности – она принадлежит языку и означает молчание.
В разговорной речи точка – символ остановки, несуществования (негативный элемент), и в то же время она служит мостом от одного существования к другому (позитивный элемент). В письме это является ее внутренним смыслом .
Kitob Василия Кандинского «О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости (сборник)» — fb2, txt, epub, pdf formatlarida yuklab oling yoki onlayn o'qing. Fikr va sharhlar qoldiring, sevimlilarga ovoz bering.
Yosh cheklamasi:
12+Litresda chiqarilgan sana:
02 may 2018Tarjima qilingan sana:
2018Yozilgan sana:
2018Hajm:
435 Sahifa 193 illyustratsiayalarISBN:
978-5-17-099078-8Tarjimon:
Mualliflik huquqi egasi:
Издательство АСТ
Izohlar, 4 izohlar4