Мост через бездну. Мистики и гуманисты

Не собиралась писать рецензию, но делаю это, после того, как из любопытства прочитала рецензии других. Я закончила факультет истории искусства давно, и работаю не по специальности. Это первая книга Паолы Волковой, до которой дошли руки, так как обычно я не читаю «популярных» книжек по искусству - предпочитаю смотреть альбомы, галереи в интернете, если что-то заинтересовало - ищу специальные статьи или стараюсь найти сборник воспоминаний или литературу из исследуемого времени. Возрождение - очень люблю, в годы учёбы читала и конспектировала труды Виппера, Лазарева, Алпатова, Аргана, Никулина, позже - Панофского. Из популяризаторского люблю Дмитриеву и Гомбриха. Так вот впечатление о только что прочитанной книге такое: написано легко, красиво, дидактично, с изысканными многослойными ассоциативными примерами, в русле современной научной мысли по периоду. Я эту книгу могу рекомендовать каждому, включая своего ребёнка, ученицу 11 класса. Для меня это 5 из 5, и обвинения в излишних умствованиях странны, в повторениях как для умалишённых удивительны. Получила редкое удовольствие от чтения этой книги.

Книга не подойдет людям, только начинающим интересоваться искусством и ищущим системную информацию, типологию, анализ. Лекции Паолы Волковой – это не структурированная, логичная подача, а полет мысли, перескакивание с одного на другое, постоянные повторы. В формате телепередачи это смотрелось органично: звучащая речь, экспрессия, энергия Паолы Волковой скрашивали названные недостатки. Но в виде печатного текста все они выпирают.

На 80% книга состоит из текстов, которые звучали в передаче «Мост над бездной» телеканала «Культура» и есть в открытом бесплатном доступе. На 20% это другие лекции, пара из них была мне интересна («Северное возрождение: построение мира» и «Пространственная эволюция и портрет в искусстве эпохи Возрождения»), а две последние показались полной сумятицей («Адамиты – художники и провидцы» и «Брейгель и Грюневальд – рекруты истории»).

Не могу сказать, что книга была совсем бесполезной. Но все же вывод: Паолу Волкову надо слушать, а не читать.

Я наконец-то добралась до Паолы Волковой! что сказать - это было волшебно! Моя чуечка меня не подвела, я без ума от нее и ее мыслей. Хотя видно конечно, что это скрипт устной речи. Очень простые обороты. Устно вообще одна услада ушей. Потом я еще посмотрела ее передачу и само то. То но все же именно в книге проще отмечать любимые места и мысли. Да и картины в печатном варианте мне гораздо легче рассматривать.

в который раз поняла, как много мы не наем о художниках, да и о себе в целом. Почему-то всем кажется, что в 21 веке мы достигли высот техники и мастерства. Но поди и найди тех, кто может как они. и даже не в плане сюжетов, а в плане техники написания картин. Один Дюрере чего стоит.

Эта книга вкупе с самой передачей не является единым ориентиром в мире искусства и его восприятия и понимания.. Но это очень хорошая и устойчивая отправная точка, можно даже сказать компас.

И мост над бездной невежства и потерянных знаний.

Раздел с адамитами слегка напряг. Во-первых, я такого и не слышала, не читала. А во-вторых что-то пугает.

а еще пугает, как много великих людей жили одновременно. когда вот в то время и в том месте, было какое-то нашествие гениев. и все. Земля истощилась, стала бесплодной. сначала очень грустила, что из всей серии мне удалось поймать не импрессиостов или Тарковских, а именно мистиков и гуманистов. Но потом увидела картину игры детей, которую Азбука использовала для книги Хейзинга для книги о Человеке играющем. И оно как-то все совпало и наложилось. Как-то все понялось что ли. По крайней мере начало доходить. и дико захотелось в Вену, в Лондон и конечно в Испанию - Музей Прадо и В Италию. короли испанские и папы римские были не дураки и гребли все красивое, что могли и не могли. К счастью, даже растирожированная сикстинская капелла, Мадонны и остальные религиозные вещи остаются такими же божественными и гениальными. И не понятыми. Даже рисуя неизменные сюжеты они рисовали, что хотели. и рассказали многое. Осталось слушать и услышать, смотреть и увидеть. но серию однозначно надо собрать.

Эта часть цикла получилась какой-то слишком уж "искусствоведческой". Если в предыдущем томе много внимания уделялось биографиям художников, историческому контексту, каким-то интересным фактам, то здесь - бесконечная мешанина рассуждений об "арочной организации пространства", "игре света" и т.д. Поэтому чтение принесло чуть меньше удовольствия, да и нового, по итогу, узнать почти не удалось.

4/5

«МИСТИКИ и ГУМАНИСТЫ» Паолы Дмитриевны Волковой раскрывает эпоху Ренессанса. 

Треченто, кватроченто, Высокое Возрождение, поздний Ренессанс – эпоха Возрождения Итальянского имеет достаточно четкую периодизацию, в отличие от Северного, но Паола Дмитриевна не склонна придерживаться научного подхода. Именно в ее рассказе становится ясно, что вся периодизация условна и многое существует одновременно и взаимосвязано.

Порой П.Волкова проводит невероятные параллели, например, истинным последователем Боттичелли она называет только Модильяни. Но ведь это 19-20 век! Но если вглядеться в чистоту линий тел, их плавность, мягкость, наполненность какой-то живой высокой эмоцией на картинах обоих художников, все становится так очевидно. 

В книге мы видим взгляд на эпоху будто с двух позиций: с одной стороны - это освобождение от средневековых оков, новая мысль, оды красоте духовной и физической, красоте мира, а с другой- это начало «дороги в ад». 

В эту эпоху Тицианом «разработана» партитура цвета, цвет превратился в метафору, Леонардо создавал опережающие время сложные механизмы. 

Но что мы видим? 

Италия сосредоточена на человеке и прекрасном мире, что он может вмещать и создать, но Европа уже начала бить в набат: Босх, Брейгель старший, Дюрер верят и показывают, что ад уже на земле, и ад – есть сами люди, ибо мир созданный Богом гармоничен, в отличие от людей, которые должны завершить духовную трансформацию самостоятельно, а вместо этого мы видим «Корабль дураков», «Страну лентяев», «Страшный суд»- «недолюдей», химер, «умалишившихся» через удовольствия, занятых низменными потребностями. 

Кроме рассказа об истории искусства нам представлены краткие исторические справки, конечно, рассказ о Флоренции и семье Медичи, и Европейской истории, и укладе. 

Неоспорим факт, что по уровню образования людей можно судить о целой эпохе. Сандро Боттичелли, Тициан, Микеланджело Буанаротти, Рафаэль, Леонардо Да Винчи, Питер Брейгель старший, Иероним Босх, Альбрехт Дюрер были не просто художниками, но «энциклопедистами», «провидцами» будущего, мыслителями-философами, изобретателями, остро реагирующими на стремительно меняющийся мир и зло, происходящее в нем.

О чем ещё можно узнать из книги? 

 В чем отличие Итальянского Возрождения от Северного возрождения. 

 Кто такие адамиты, и почему в 15 веке они считали, что апокалипсис уже наступает. 

P.S. Паола Волкова решительно называет чушью то, что пишет о них Википедия, и предлагает альтернативное объяснение.

 Почему адамиты (в ордене которых предположительно состояли Дюрер, Брейгель) считали технический прогресс злом, направленным на разрушение человека. 

 Главный монстр Европы эпохи - Мартин Лютер? 

 Что такое «просвещенные деньги» 

 Почему понятия «женщина тоже человек» не существовало?