Kitobni o'qish: «Методические указания по курсу «Режиссура и мастерство актёра». Для студентов очного и заочного отделений кафедры режиссуры цирка»

Shrift:

Увлекательность праздничного зрелища, активность его воздействия на зрителя предоставляет цирку возможность самой разносторонней, действенной, убедительной пропаганды и агитации. Главной фигурой, организующей и направляющей эту работу, находящей для нее высокохудожественную форму, придающей ей высокоидейное звучание, является цирковой режиссер.

Ответственность задач, которые приходится разрешать режиссеру на манеже цирка, определяет меру той ответственности, которая должна быть проявлена при его обучении. Отечественная высшая театральная школа (а именно в ее стенах функционирует кафедра режиссуры цирка) славится умением воспитывать творческие кадры, способные совершенствовать идейно-художественные достижения своего искусства. Очевидно, что и воспитание режиссеров цирка должно опираться на богатый опыт подготовки театральных режиссеров. Вместе с тем следует всячески учитывать практику работы отечественных цирковых режиссеров и творческие открытия, совершенные ими на манеже, которых накоплено немало. Объединение этих двух взаимообогащающихся начал и определяет своеобразие профессионального обучения режиссеров цирка.

Студент, помятуя об отмеченной Вл. И. Немировичем-Данченко триединой направленности деятельности режиссера (толкователь-педагог, зеркало, отражающее индивидуальные качества актера, организатор спектакля), должен с первого же дня обучения стремиться развивать в себе все эти профессиональные качества.

Одним из основополагающих принципов воспитания режиссеров является взаимодействие и органическая связь в процессе обучения режиссуре и мастерству актера. Усвоение элементов актерского мастерства при подготовке режиссеров цирка преследует задачу ввести студента в творческую лабораторию актера, подготовив тем самым его к будущей самостоятельной деятельности. Именно с этих позиций студенту следует изучать систему К. С. Станиславского, воспитывающую психофизическую действенную природу актерской профессии и дающую понимание законов творческого процесса. Осваивая элементы актерской техники для того, чтобы воссоздать «жизнь человеческого духа», необходимо постоянно помнить, что ощущение правды приведет к правильному пониманию сверхзадачи и сквозного действия. Осознанная и прочувствованная сверхзадача предопределяет «действенное, внутреннее стремление через всю пьесу двигателей и сценической жизни человека-роли»¹, олицетворяется в сквозное действие, гарантирует идейную целеустремленность произведения. Поэтому К. С. Станиславский постоянно требовал «сознательной сверхзадачи». Его единомышленник и соратник Вл. И. Немирович-Данченко обосновал учение о тройственном восприятии спектакля: социальном, жизненном и театральном, в основе которого лежит борьба за идейность, эмоциональность и образность пространственно-временного искусства, за эстетические основы воспитания режиссера и актера.

1.Станиславский К. С. Собр. соч. Т. 2. – М., 1954. С. 338.

Bepul matn qismi tugad.