«Как создаются шедевры» kitobiga sharhlar, 11 izohlar

Обычно "учебники писателя" рассказывают, как писать грамотно -- от собственно правил русского до стилистики и правил развития конфликта. В "Как создаются шедевры" это тоже есть, но для меня ценнее всего поставленные "высокоуровневые" вопросы и ответы на них. Как писать интересно для читателя? Как оживить героя? Наконец, надо ли писать вообще: через предложенное Максимом правило "зачем?" прорвется далеко не каждое произведение.

Книга поможет найти баланс между творчеством и никому не нужным самовыражением; повысить шанс, что ваша нетленку кто-то перечтет, и может быть, даже в следующих поколениях; порадует -- что неудивительно -- легким и доходчивым изложением.

Читаю и прямо сейчас по ходу чтения отмечаю, что можно поправить в своем тексте. Это очень ценно! Спасибо автору за книгу, помогает выйти из творческого ступора.

Книга мне очень понравилась, читается легко, с удовольствием. Рекомендую обязательно прочитать начинающим авторам, особенно тем, кто еще только планирует писать книгу, у кого возникли сложности с тем, чтобы завершить роман, не запутаться в нем.

Отмечу отдельно раздел про структуру произведения. Проще и доступнее объяснения я еще нигде не видела. И это, несомненно, огромный плюс книги. Для того, чтобы научиться хорошо писать романы, увлекающие читателя, не провисающие в середине, с сильным финалом, рекомендаций этой книги более чем достаточно. Книга поможет выстроить структуру сразу правильно, сократив время на многократные переписывания. Жаль, в свое время, когда писала свои первые тексты, такой книги еще не было написано, я постигала эти вещи интуитивно, тыкаясь, как слепой котенок. С таким пособием мой путь в литературе значительно бы сократился.

Отдельное спасибо за раздел про театр и кино. Я никогда не стремилась в драматургию. Театр горячо люблю, но исключительно из зрительного зала. Тем не менее понять, как это работает изнутри, было невероятно увлекательно и полезно. Убедилась, что поступаю мудро, не стремясь писать пьесы, ровно как и сценарии фильмов и сериалов. Насчет сериалов, кстати. Для меня стало открытием, что в них тоже попасть непросто. И что в целом писать сценарии — дело неблагодарное. В ленту новостей периодически прилетает реклама школ для сценаристов, там везде обещают всяческие успехи и, конечно, хорошие заработки. В этой книге нет никаких шикарных обещаний, зато есть реальный опыт человека, который эту сферу отлично знает изнутри. Помогает спуститься на землю и не строить воздушных замков.

А еще в книге много не только писательских, но и житейских мудростей. Даже выписала себе мысли, которые мне особенно понравились. «Наполненная душа светит как солнце. А пустая душа скучна, как лампочка в поликлинике». «Настоящее желание всегда действенно».

Только для тех, кто хочет научиться писать шедевры! Друзья, вы знаете, как хочется написать яркую, захватывающую книгу, наполненную кладезью мудрости, вплетенную в приключенческое путешествие по магическому миру, или книгу о нашей реальности, где главные герои преодолевают препятствия, да не простые, а чтоб со всех сторон, чтоб было сложно отбивать следующий налетающий мяч, а потом еще и победить! Книга Максима Сергеева "Как создаются шедевра" именно об этом. Максим Сергеев, назовем его Мастером, помогает нам пошагово выстроить тщательно проработанный мир со своими законами, особенностями географическими и геологическими, мерами и длины веса, обращает внимание на принципы работы магического воздействия, если автор создает магический мир. Мастер помогает прописать жизнь каждого персонажа. Обращает внимание, как можно оживить героя, выявить внутреннюю жизнь с желаниями, болью, радостями, предпочтениями. Обращает внимание, чем женский взгляд и поступки отличаются от мужского. Большое внимание уделяет основе всего, его величеству конфликту! Мастер проводит автора по острому лезвию, золотой середины, где пройдет только Гений, не осознающий величины и широты своего мировоззрения. Путь автора сливается с крестом, он вместе с Мастером входит в великий мир творений, пугается бесконечно непознанного, перед ним является свет, тот, что рождает жизнь, что дарит надежду на будущее... Появляется заветное чудо! Автор превращается в Демиурга! А Мастер продолжает творить вместе с автором! Не перечислить сколько бесценных даров заключает в себе книга! Великое спасибо Мастеру!

Взяла эту книгу, потому что понравились выступления Максима, записи бесед. Мне нравится такой подход: честно, структурно, с юмором.

Эта книга написана для новичков, чтобы сориентироваться: с чего начать, на что ориентироваться, где глянуть, если не получается. То есть даётся костяк: идея, финал, исходная ситуация, главное событие, через которое проводятся все герои... это уже не пустословие типа: "ну пишите и пишите, герои сами покажут, сами выведут..." Вот и в рекомендованных "Записках на полях "Имени розы"" Умберто Эко так же весьма скептически относится к мнению, что герои сами "ведут". Возможно, где-то и ведут, но я так подозреваю, что чаще это просто "чутьё" автора. При этом и жёстко ограничивать себя придуманным планом нельзя. Это в предлагаемом методе тоже учтено.

Вообще, если сравнивать с книгами для новичков иностранных авторов (Стивен Кинг "Как писать книги", Харуки Мураками "Писатель как профессия", Энн Ламотт "Птица за птицей"), то здесь в разы больше практических рекомендаций, ориентиров, примеров. У Кинга, Мураками и Ламотт по большей части рассказы про то, как они пришли к писательству, как организуют жизнь, как поддерживают себя, что тоже вдохновляет и по необходимости не плохо, но если нужно внятное объяснение первых шагов, то это не к ним, а к Максиму Сергееву.

Радуют множество конкретных разборов произведений русской литературы (Чехов, Булгаков, Гоголь, Стругацкие...- ), есть рекомендации для чтения, чтобы развивать чувство языка, опять же из русского. Согласитесь, что при современном потопе и просто ужасающем деграданстве массовой литературы, найти что-то ценное в этом болоте проблематично. Поэтому такие рекомендации весьма кстати. Да и то, что автор сторонник сюжетной литературы, а не этого... как его... Джойса, тоже ценно. Поэтому не могу не согласиться:

"Всё это "творчество" мне напоминает абсолютно бессвязные "наркоманские байки", понять кои можно было только под веществами"

А то я думала, что со мной что-то не так, раз я не понимаю подобного "новаторства"...

Всё-всё, конечно, в маленькую книжку бы не поместилось. Читала просто один отзыв, что мало конкретики, рекомендаций... простите, для новичка более чем достаточно. Больше - это уже для другой аудитории с другими запросами. Поэтому автор со своей задачей справился, за что ему огромное спасибо.

Автор – действительно хорош! Я нашëл для себя ответы, на интересующие меня вопросы;спасибо вам огромнейшее за ваш нелëгкий труд!

Максим Сергеев легко, понятно и конкретно излагает универсальные законы творчества, показывает непростой путь трансформации замысла к созданию полноценного художественного произведения.

Автор напоминает, что любой роман или повесть по сути автобиографичные, так как в них преломляется и отражается мировоззрение самого писателя. Те стороны жизни, с которыми он сталкивался, и те области, какие интересовали. В этом неповторимая особенность произведения.

В книге много наводящих вопросов: как создать основной конфликт – главный двигатель произведения, как выстроить событийный ряд, что такое – сквозное действие? Приводятся примеры из произведений классиков: Булгакова, Достоевского. Толстого, Чехова, Бунина, Гоголя и других.

Подробно рассматривается структура художественного произведения. Как донести свою идею? Как развить сюжет? Какое событие сделать главным? Как к нему привести героя? Как создать цельное художественное произведение? Для чего нужны эмоциональные качели? Как писать сегодня, чтобы вас читали?

Показывает отличия литературного произведения, драматургической пьесы и сценария.

Книга Максима Сергеева – доверительная беседа с читателями о том, как не бояться начать писать, правильно выстроить структуру произведения и творить шедевры.

Автор книги Максим Сергеев - театральный режиссер и частый гость на ютюб-канале Ирины Щегловой (канал посвящен литературному мастерству). Всегда с интересом слушала его лекции и, конечно же, не могла пропустить эту книгу.

В ней большое внимание уделяется драматургии, построению сюжетов, тому, как создаются завязка, кульминация и финал. И все это на примере таких известных романов, как "Война и мир", "Преступление и наказание", "Идиот", "Мастер и Маргарита", "Три товарища", "Властелин колец", "Гарри Поттер и философский камень" и других. Например, один из методов построения сюжета заключается в том, что сперва создается... финал. То есть сюжет продумывается, начиная с конца, и вот для чего это делается:

Первое, что вы создаете, – финал. И, создав финал, вы создаете ситуацию, которая может привести к этому финалу, и ситуацию, из которой можно прийти к этому финалу. То есть вы создаете исходное событие, или завязку.

Для чего же это нужно?

Вам важно показать, насколько изменился ваш герой. Создав финал, вы уже знаете, каким ваш герой стал, и теперь вам надо протянуть ниточку к исходному состоянию героя – каким герой был.

И только после того, как созданы финал и завязка, продумывается кульминация:

У вас уже есть две ключевые точки: завязка и финал. С чего все началось, и к чему все должно прийти. И вам остается создать кульминацию/главное событие – то есть объяснить читателю, какое событие настолько повлияло на вашего героя, что его заставило перевернуть всю свою жизнь.

Все логично и оправдано. Читая это, понимаешь, что все великие произведения создавались похожим образом. Творцы детально продумывали сюжеты, прорабатывали структуру. Невозможно представить, чтобы Достоевский решил: "Напишу-ка что-то шедевральное", сел и без особого труда выдал "Идиота". Мифы о вдохновении и каких-то музах вредны. Глупо надеяться на то, что идея снизойдет Сверху. Все шедевры мировой литературы - это результат детального планирования и кропотливой проработки, работы блестящей авторской мысли. Все эти книги объединяет то, что в них нет случайных персонажей и событий - все работает на идею. В книге масса полезной информации, ее хочется растащить на цитаты.

На помощь приходит главный вопрос писателя: ЗАЧЕМ? Как только вы придумали какого-то персонажа или событие, спросите себя – зачем? Как они влияют на сквозное действие, на развитие основного конфликта?

Что касается языка:

Первое, на что обращает внимание читатель, – язык, которым написано художественное произведение. Вы должны захватить читателя с первых фраз. Сегодня, к сожалению, уже нельзя писать языком Толстого и Достоевского – и тот и другой писали достаточно тяжело. Современному человеку приходится полностью перестраивать собственное восприятие для того, чтобы проникнуться всей глубиной и красотой классиков. Начинающему писателю рассчитывать на такое внимание не приходится. Сегодня надо писать пластичным и легким языком, который будет легко ложиться на перегруженный мозг современного читателя.

И еще один хороший совет:

Используйте намеки и художественную деталь – мощнейшее оружие в руках писателя. Давая намек, вы заставляете работать воображение читателя, делая его соавтором вашего произведения.

Книга достойна внимания и подойдет как начинающим писателям, так и тем, у кого уже есть какой-то опыт. Каждый подчерпнет для себя что-то полезное.

Взяла эту книгу, потому что понравились выступления Максима, записи бесед. Мне нравится такой подход: честно, структурно, с юмором.

Эта книга написана для новичков, чтобы сориентироваться: с чего начать, на что ориентироваться, где глянуть, если не получается. То есть даётся костяк: идея, финал, исходная ситуация, главное событие, через которое проводятся все герои... это уже не пустословие типа: "ну пишите и пишите, герои сами покажут, сами выведут..." Вот и в рекомендованных "Записках на полях "Имени розы"" Умберто Эко так же весьма скептически относится к мнению, что герои сами "ведут". Возможно, где-то и ведут, но я так подозреваю, что чаще это просто "чутьё" автора. При этом и жёстко ограничивать себя придуманным планом нельзя. Это в предлагаемом методе тоже учтено.

Вообще, если сравнивать с книгами для новичков иностранных авторов (Стивен Кинг "Как писать книги", Харуки Мураками "Писатель как профессия", Энн Ламотт "Птица за птицей"), то здесь в разы больше практических рекомендаций, ориентиров, примеров. У Кинга, Мураками и Ламотт по большей части рассказы про то, как они пришли к писательству, как организуют жизнь, как поддерживают себя, что тоже вдохновляет и по необходимости не плохо, но если нужно внятное объяснение первых шагов, то это не к ним, а к Максиму Сергееву.

Радуют множество конкретных разборов произведений русской литературы (Чехов, Булгаков, Гоголь, Стругацкие...- ), есть рекомендации для чтения, чтобы развивать чувство языка, опять же из русского. Согласитесь, что при современном потопе и просто ужасающем деграданстве массовой литературы, найти что-то ценное в этом болоте проблематично. Поэтому такие рекомендации весьма кстати. Да и то, что автор сторонник сюжетной литературы, а не этого... как его... Джойса, тоже ценно. Поэтому не могу не согласиться:

Всё это "творчество" мне напоминает абсолютно бессвязные "наркоманские байки", понять кои можно было только под веществами"

А то я думала, что со мной что-то не так, раз я не понимаю подобного "новаторства"...

Всё-всё, конечно, в маленькую книжку бы не поместилось. Читала просто один отзыв, что мало конкретики, рекомендаций... простите, для новичка более чем достаточно. Больше - это уже для другой аудитории с другими запросами. Поэтому автор со своей задачей справился, за что ему огромное спасибо.

Всё, что может быть нужно сочинителям историй есть в этой книге! Очень тонкий и лаконичный разбор всех этапов создания вашего произведения. Никакой воды, только суть. Считаю данную лучшей книгой по писательскому мастерству!