Эта книга точно не научит рисовать и даже не даст каких-то полезных практических советов начинающему или продвинутому художнику, но она является неплохим артбуком с красивыми иллюстрациями и комментариями к ним от самого автора, когда читаешь, кажется, что стоишь за спиной художника, наблюдаешь за его работой, а он делится своими мыслями. Так что если нравится стиль художника, хочется позалипать на его работы и почитать воспоминания о них, то будет интересно.
Привет :) Спасибо, что поделились своими впечатлениями. Уверены, что в других книгах из нашей серии "Учимся рисовать фэнтези: от драконов до эльфов" вы сможете найти больше практических советов и иллюстраций-порталов в волшебные миры!
Я бы сказал, что эта книга в первую очередь неплохой артбук. Так же достаточно интересно было узнать мысли автора об искусстве и творческом процессе, по-моему всегда интересно послушать что мастер думает о своей работе.
Практические советы, которые приведены в книге, либо достаточно расплывчаты, либо являются личным подходом автора, и если они и будут кому-либо полезны, то скорее как вдохновение, чем как руководство к действию.
Ложкой дегтя для меня стал раздел "руководство по скетчингу", который занимает достаточно большой процент книги. Этот раздел посвящен поэтапному разбору скетчей автора, и он похож на тот знаменитый мем "как нарисовать сову"(1.Рисуем кружочки. 2.Рисуем остаток совы). К сожалению от этого раздела вообще нет никакой пользы для обучения рисованию, или даже для вдохновения, это по-сути просто сухое перечисление тех действий, которые сделал автор.
Какая же классная книга, да для новичка она скорее для вдохновения, для тех кто уже рисует, но еще не профи можно найти много интересного, даже если Вы не рисуете драковнов и фэнтези/ или Вам не нравится стиль автора, все равно столько всего полезно можно прочесть и получить знания.
Джон Хоу и его коллега Алан Ли заворожили зрителей по всему миру отмеченной наградами работой в качестве дизайнеров для трилогий Питера Джексона "Властелин колец" и "Хоббит".
В книге иллюстратор рассказывает о своем творческом пути, систематизирует образы: пейзажи, архитектуру, атмосферу, персонажей.
Повествует о том, какие использует изобразительные средства и материалы, в каких условиях работает, как защищает наброски от повреждений, как рисунки становятся анимацией на экране.
Автор считает, что вдохновение = это как дыхание.
Оно приходит из трех миров: мира, в котором мы все живем, мира слов и мира, который находится где-то между ними - того, где находятся образы.
Миф и легенда - это арена, на которой человечество ведет свою битву.
В фэнтези-иллюстрации есть элемент эстетического удовольствия, но она также направляет мысли в определенную сторону, вызывает эмоции, способные привести к решению личных проблем.
Драконы существуют и внутри, и снаружи. Фэнтези-иллюстрация подобна фонарю, который освещает важные вещи.
Фэнтези - это и возвеличивание, и расширение реальности, избавление от обыденности и исследование возможностей воображения.
Фантастические существа - это радушные хозяева, которые позволяют воображению свободно путешествовать в параллельных мирах.
Книга очень яркая, подробно расписаны уроки мастера, механика творчества, книга - окно в мастерскую великого художника современности.
«Высшая академия фэнтези. Руководство по рисованию фантастических миров» kitobiga sharhlar, 4 izohlar