Великолепное издание для тех, кто интересуется слиянием науки и искусства.
Плюсы:
– Обширность и глубина исследования;
– Множество иллюстраций.
Минусы:
– Требует определенной информационной базы от читателя.
Основной контент книги Век самопознания. Поиски бессознательного в искусстве и науке с начала XX века до наших дней
matnHajm 761 sahifa
2012 yil
Век самопознания. Поиски бессознательного в искусстве и науке с начала XX века до наших дней
Muallif
Эрик Кандель
Sotuvda yo'q
Kitob haqida
Лауреат Нобелевской премии в области физиологии и медицины (2000 г.) и знаток модернистского искусства приводит нас в блистательную Вену рубежа XIX–XX веков – город Зигмунда Фрейда, Артура Шницлера и Густава Климта. Здесь – в художественных мастерских, врачебных кабинетах и светских салонах – около ста лет назад началась революция, изменившая наши представления о психике и ее отношениях с искусством.
Avval ommaboplar
Книжка полезна и для понимания классических общепризнанных мировых шедевров. Но, конечно, прежде всего ее цель, как я понимаю, – помочь ориентироваться именно в мире современного искусства. Думается, что читать такое с уровнем «с нуля» будет сложно и не очень понятно – уже кто-то в комментариях писал, что требуется база: да, требуется. В моем случае это вообще не минус, а даже наоборот. Не всем же книжкам быть «популярными», а эта – вполне себе «академичная»… Да и на то и есть ознакомительный фрагмент, чтобы ознакомиться и понять, надо ли тебе оно…
книга для тех, кто интересуется современным искусством. в 20 и 21 веке галереи наполнились объектами и произведениями, появление которых в 19 произвело бы шок.Визуальная картинка искусства поменялась, появились новые методы воздействия на зрителя: перфоманс, инсталляция… откуда произрастает подобное творчество, что послужило толчком. Хотите понять Contemporay art – эта книга для вас.
Kseniya_Ustinova
Весьма объемная книга, которая легко читалась благодаря подготовительному бэкграунду, который случился сам собой без подготовки. Эрик Кандель - американский психиатр, нейробиолог и биохимиик, который при этом очень любит живопись решил все свои страсти объединить в этой замечательной книге и получилось, надо сказать, блестяще!
Так как это моя цатая книга по нейробиологии, с одной стороны, меня побешивали те же исследования что и везде по десятому кругу, с другой стороны, знание мат.части помогало не вязнуть в тексте, не теряться в потоке новизны, с которой возможно многие столкнулись. Сама идея рассказать про определенный вид искусства посредством науки лично для меня захватывающая и как бы лежащая на поверхности одновременно. Автор выделил значимый период для живописи: столкновение появления фотоаппарата, новых научных открытий в области работы мозга/глаза/уха, устройства мировосприятия и кризис художников – поиск новых стилей и направлений.
Автор очень талантливо структурировал книгу, не превращая ее в учебник по физиологии или скучную историческую сводку. Он ловко лавирует между интересными/известными и малоизвестными событиями, исследованиями, совпадениями, пересечениями, создавая увлекательный рассказ взаимного влияния науки и искусства в 20 веке. Чаще всего автор обращается к Густаву Климту, Эгону Шиле, Оскару Кокошке, Фрейду и Юнгу.
Мне очень понравились главы об устройстве зрения, о «вкладе зрителя», о том, как художники, рисуя реальность перетушёвывают ее на картине так, как это видит глаз, а не находится в пространстве на самом деле. Как импрессионизм заигрывает с нашим зрительным аппаратом, заставляя мозг напрягаться и создавать образы исходя из собственного жизненного опыта, чтобы каждый видел свою картину.
Книга обогатила меня, я рассматривала многие ранее не виденные мной работы, я узнала многие факты и события, свела концы с концами по многим вопросам. Книгу я прочитала больше двух месяцев назад и не было ни недели, чтобы она не «пришлась к слову», помогла разобраться в какой-то другой книге. Моя искренняя рекомендация!
Отзыв с Лайвлиба.
Izoh qoldiring
Kirish, kitobni baholash va sharh qoldirish
Это заставило меня еще сильнее поверить в психическую предопределенность – концепцию Фрейда, согласно которой в психической жизни ничто не происходит случайно, или, как я говорю друзьям, бессознательное никогда не лжет.
Искусство – область, к которой мы обращаемся, когда хотим испытать потрясение или удивление
Безумие принесло ему удивительную свободу. Уехав из столицы империи в родной город, он занялся творчеством, в котором был верен самому себе, творчеством столь же безумным, как и он сам… Вселившиеся в него бесы стали музами, и он служил им с полной отдачей… Он просто не мог иначе, ведь он постоянно видел их в зеркале… Мессершмидт получал наслаждение от своего безумия – наслаждение, которого он лишил себя во время трудного восхождения к вершинам академического искусства.
Порой кажется, что все беды ополчились на нас, но мы обладаем исключительной способностью регулировать подобные эмоции. От успеха такой регуляции зависит, как повлияют жизненные трудности на наше психическое и физическое благополучие. Кевин Окснер, один из ведущих специалистов по системам нисходящей регуляции, приводит по этому поводу замечание Шекспира о психике и ее способности к регуляции когнитивной деятельности : “Нет ничего ни хорошего, ни плохого; это размышление делает все таковым”.
Влюбленность, представляется своего рода естественной зависимостью, в которой задействована система мотивации, связанная со стремлением к награде, и более похожей на такие явления как голод, жажда или ломка, чем на эмоциональное состояние.
Kitob Эрика Канделя «Век самопознания. Поиски бессознательного в искусстве и науке с начала XX века до наших дней» — fb2, txt, epub, pdf formatlarida yuklab oling yoki onlayn o'qing. Fikr va sharhlar qoldiring, sevimlilarga ovoz bering.
Yosh cheklamasi:
16+Litresda chiqarilgan sana:
16 iyul 2016Tarjima qilingan sana:
2016Yozilgan sana:
2012Hajm:
761 Sahifa 203 illyustratsiayalarISBN:
978-5-17-085501-8Tarjimon:
Matbaachilar:
Mualliflik huquqi egasi:
Corpus (АСТ)
Izohlar
4