Меня смутила очень низкая средняя оценка у книги (чуть выше 3 из 5), но я никак не ожидала, что в классическом нон-фикшене может быть все настолько плохо. Лекции беспросветно скучные, я бы точно спала на них в Оксфорде. Очень много «воды» и слов ради слов, предложения растягиваются и удлиняются, а информативность отсутствует. Многие утверждения выглядят очень спорно, еще больше ощущается устарелости (особенно основанных на быте, положении женщины в обществе, религии – все эти «аксиомы Рескина» сегодня не только не актуальны, но вообще не возможны в применении). Иногда он выдавал какие-то любопытные моменты в истории искусства или смежных тем, но это тоже самое, что ленту паблика читать – по удивлялся и забыл. Возможно «практикам» или глубоко интересующимся данной темой здесь и можно найти что-то стоящее, для широкого круга читателя книга не применима.
важная книга для понимания, как сильно развилось искусствоведение от своего зарождения до наших дней. я читала эту книгу не для того, чтобы чему-то научиться у Рёскина (маловероятно, что мнение националиста, расиста и очень сомнительного деятеля сейчас актуально), но чтобы проанализировать ход человеческой мысли в начале формирования науки анализа искусства.
Это очень непростая книга, которую с наскоку не получится прочитать. И причин этому несколько и не все из них объективные. Есть и чисто моё мнение из разряда "что за бред", "не нравится мне это", но обо всем ниже по пунктам, чтобы не получилось чересчур много.
1. Очень высокопарный и неспешный стиль, однако отступлений от сути очень мало, никаких шуток и прибауток. Может показаться, что много воды, однако это были такие небольшие оазисы, где мозг лихорадочно обрабатывал поданную ранее информацию.
2. Особая атмосфера лекций - немного бубняще и очень ностальгически. Автор живёт накануне глобальных перемен, видит, что наступает время очень быстрых перемен не только в мировом масштабе, но и в образе мышления и ритме жизни. Он пытается сохранить для себя и остальных красоты живописи и других искусств, которые могут служить якорями в бурном океане жизни. И он прав, некоторые имена спустя 150 лет даже не упоминаются в некоторых источниках. Время не щадит никого и ничего, в особенности, древние картины и скульптуры.
3. О самом искусстве, его развитии, этапах, стадиях, школах сказано очень мало, но о религии и Боге говорится почти в каждом предложении. В самом начале это немного напрягало и вообще не видела никакой связи между этими двумя областями, точнее не осознавала, насколько это взаимосвязано и проникает глубоко друг в друга. Надо только прочитать внимательно и попытаться понять, что именно сказал автор, а не что хотел и какие у нас мысли по этому поводу.
4. Каждая глава неоднозначна, на первый взгляд всё кажется совершенно устаревшим. Но это только на первый, потому что при втором я сделала закладку, а при третьем, полезла гуглить совершенно разные вещи. Но самая странная глава - про женщин, именно её называют манифестом в защиту женщин и о правах. Она, конечно, совсем устарела, но исходя из того, что он говорил, можно лучше создать мнение о том, как на самом деле учились и жили женщины в его время. Но также увидеть несколько жемчужин про истинную женственность. На некоторых литературных героев посмотрела с другой стороны и это было очень неожиданно. А некоторые критические высказывания про роль женщины в жизни общества можно и сейчас примерить и увидеть, что наряд совсем не подходит. Измельчали, не осознаём ни важности жизни, но своей роли в ней.
5. Не смотря на всё перечисленное, книгу стоит читать, но не для того, чтобы познакомиться с историей искусства. Нет, только для того, чтобы выслушать другое мнение, которое только поверхностно касается искусства, но на самом деле говорит о нём. Но не только, что самое важное - Джон Рёскин говорит о том, что такое быть Человеком. По его нескромному мнению, с привидением аргументов и доводов в его пользу. А именно это никогда не устареет. Об этом говорят почти все писатели, стоит только прислушаться.
Не всё мною понято, ещё меньше принято, но мой взгляд однозначно изменился и только время покажет, смогу ли я усвоить больше и применить это в жизни. На этом и заканчиваю. Пусть сумбурно и не по тексту, но тем, кто не хочет читать, достаточно намёков и прямого текста, а тем, кто хочет - ничего не помешает.
Искусство как главная продуктивная и образующая сила страны есть точный показатель ее нравственной жизни. Благородное искусство могут создать только благородные люди, объединенные общими законами, соответствующими их времени и окружению.
«Сезам и Лилии. Лекции об искусстве» kitobiga sharhlar, 3 izohlar