matnHajm 216 sahifalar
1972 yil
«Искусство видеть» Джона Бергера – это одна из самых обсуждаемых и влиятельных книг об искусстве, когда либо изданных в мире. Она написана по мотивам знаменитого фильма BBC и впервые была опубликована вслед за его премьерным показом в 1972 году. В том же году критик Sunday Times писал: «Бергер не просто открывает нам глаза на то, как мы видим произведения изобразительного искусства, он почти наверняка изменит само восприятие искусства зрителем». Спустя сорок лет можно с уверенностью утверждать: пророчество сбылось.
Книга о восприятии и назначении визуального искусства.
Непростая книга, и небесспорная. Не развлекательная, не подбрасывает забавные факты. Не очень объемная, не забрасывает идеями.
Но те четыре-пять идей, которые она раскрывает – значимые, ощутимые, и меняют мировоззрение, как только начинаешь их обдумывать. Вообще, заставляет думать.
ludmillaw, рецензия из шести "не" :)
Что хотел сказать автор? Что видеть и смотреть нужно учиться, что искусство – это про нашу жизнь, а не про изыскания искусствоведов, что авторитеты нужны для вопросов, а не ответов. В общем, всё это вроде и так известно, только мало кто этим пользуется.
Похоже, в официальном, светском, скажем, искусствоведении Бергер был первым, кто обратил внимание не на предметы искусства, а на сам Источник, или другими словами Способ Видения-что, в свою очередь, сразу поставило такого рода Восприятие искусства Нами в ..ряд Нового Искусства Видеть! Свобеоразный, квантовый, я бы сказал, подход! Теперь, думаю, понятно, почему именно эта книга вызывает столь мощный интерес уже на протяжении 40 с лишним лет!
Английский искусствовед и живописец Джон Бергер в своих эссе рассуждает о том, как изменилось восприятие искусства за минувший век, делая акценты на масляной живописи, рекламе как ее прямой преемнице (да, да, механизмы воздействия на зрителя, удивительным образом схожи!), а еще гендерных особенностях в мире художников.
До конца XIX века картины писались преимущественно мужчинами, что предполагало маскулинный взгляд на мир. В искусстве мужчины смотрят на женщин, а не наоборот. «Возьмите любое классическое произведение, изображающее обнаженную женщину. Попробуйте представить себе вместо женщины мужчину и подумайте, как это будет выглядеть», - предлагает мысленный эксперимент Бергер. И приходит к выводу, что женщины смотрят на то, как на них смотрят. Именно поэтому большинство натурщиц и художников связывают гораздо более интимные отношения, чем деловое сотрудничество.
Влияет на восприятие картин и наш индивидуальный багаж знаний: то, что мы знаем или во что верим, накладывает отпечаток на то, как мы видим окружающие нас вещи. Например, безличная табличка под картиной Ван Гога «Пшеничные поля» и та же табличка, но в сопровождении комментария: «Ван Гог завершил пейзаж 10 июля 1890 года в Овер-сюр-Уазе, а 27 июля вышел в поле и выстрелил себе в грудь» будут совершенно по-разному воздействовать на зрителя.
Изменился способ видения живописи и с появлением камеры, благодаря которой не зритель приходит к картине, а картина приходит к зрителю. Она не только утрачивает уникальность, но и нередко свой посыл, поскольку каждый режиссер, снимающий фильм о произведениях живописи, ведет зрителя сквозь картины исключительно к своим собственным выводам.
Замечательная книга. Наблюдения о рекламе и обществе потребления очень актуальны по-прежнему. Очень интересный взгляд на живопись маслом и ее функции. После прочтения стала по-другому смотреть на визуальный язык нашего времени.
Izoh qoldiring
То, как фотограф видит мир, отражается в выборе объектов съемки. То, как художник видит мир, можно понять по тем следам, которые он оставляет на холсте или на бумаге.
Зрение первично по отношению к речи. Ребенок уже видит и понимает, хотя еще не умеет говорить
Дюрер считал, что идеальная обнаженная фигура может быть создана, если соединить вместе лицо от одного тела, грудь от другого, ноги от третьего, плечи от четвертого, руки от пятого и так далее. Результат должен был прославлять Человека. Но само это упражнение предполагало изрядное равнодушие к тому, кем является каждый отдельный человек.
То, что мы знаем или во что верим, влияет на то, как мы видим окружающие нас вещи.
Капитализм выживает, заставляя эксплуатируемое большинство определять свои интересы как можно более узко. Раньше это достигалось за счет ущемления его прав. Сегодня в развитых странах это достигается путем навязывания ложных стандартов того, к чему следует, а к чему не следует стремиться.
Izohlar
19