10% chegirma bering
Maslahat bering ushbu kitobni do'stingiz sotib olganidan 6 248,44 soʻm oling.
Основной контент книги Мода и кино. Как фильмы формируют тренды. От Метрополиса и Волшебника страны Оз до Дюны и Барби
matnHajm 287 sahifalar
2024 yil
Мода и кино. Как фильмы формируют тренды. От Метрополиса и Волшебника страны Оз до Дюны и Барби
Muallif
Анна Баштовая
Seriyaga kiradi «Книга профессионала»
62 484,35 s`om
Kitob haqida
Анна Баштовая – художник и историк кинокостюма. Автор статей для The Blueprint, Esquire, Kinopoisk, создатель телеграм-канала «Кинокостюм для чайников» и книги «Мода и сериалы: от Друзей и Твин Пикс до Эйфории и Убивая Еву».
В книге «Мода и кино. Как фильмы формируют тренды» вы узнаете о том, как повлияли друг на друга такие масштабные сферы деятельности как мода и кино, как появлялись fashion-тренды, как массово распространялись новомодные течения с экранов на обывателей и кинолюбителей, как вдохновлялись на потрясающие коллекции великие Дома мод, как продвигали себя и свою продукцию ювелирные бренды.
В книге очень удобная разбивка по десятилетиям развития киноиндустрии, начиная с 1920-тых черно-белого немого кино, заканчивая великолепно снятым фильмом «Круэлла» (2021), костюмы которого удостоены Оскара в 2022 году. Это позволяет лучше понимать историю развития модной эпохи и дает возможность окунаться в красоту кинокостюмов с головой. 55 черно-белых иллюстраций акцентируют внимание на деталях и нюансах построения образов киногероев и позволяют использовать наработки художников по костюмам в обычной жизни.
Для кого эта книга: для тех, кто никогда не обращал внимание на кинокостюмы своих любимых героев; для тех, кому важны детали, цвет, крой и фактуры; для тех, кто ищет вдохновения; для тех, кому интересно развитие fashion-индустрии; для тех, кто любит красиво одеваться; для тех, кто крутиться в творческих сферах – художникам, дизайнерам, стилистам, режиссерам и т.д. И всем тем, для кого эти направления в жизни только набирают актуальность.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
seriyasiga kiradi "Книга профессионала"
Avval ommaboplar
Книга безумно интересная и вдохновляющая, после прочтения хочется пересмотреть все упомянутые фильмы и коллекции, но чёрно-белые фотографии в произведении, посвященным двум видам искусства, которые воспринимаются визуально, это как-то странно. Изображений в книге непростительно мало, хотя и можно это оправдать только тем, что если бы их было много, да ещё и в цвете, то книга стоила бы как двигатель ракеты.
Познавательно.
Понравился язык: несмотря на ненаучность темы, написано очень структурировано, именно с научным подходом к раскрытию идеи - основная мысль, небольшое раскрытие, примеры.
Изображений хотелось бы чуть больше, а то приходилось гуглить в процессе прочтения.
Прочитала всего за несколько часов, и это расстроило. Но как экскурс и отправная точка для дальнейших самостоятельных поисков по теме, мне книга понравилось.
Не хватило только нашего века. При описании знаковых кинокостюмов прошлого века уделялось много внимания общему контексту эпохи, и отдельным кинообразам, которые ее наиболее ярко представляли. Потом шёл список фильмов, в которых можно увидеть наиболее характерные образы этого десятилетия. Вспоминая фильмы из этих списков, я действительно припоминала сходство между описанным и образами там.
Для 21 века, описания больше фокусируются вокруг отдельных персонажей и их костюмов; а потом тоже идёт список фильмов, в которых стиль эпохи проявляется наиболее характерно.
И вот тут у меня возникает жесткий диссонанс: для нулевых подробно описываются костюмы из Марии-Антуанетты и Искупления (сам фильм указан в книге среди тех, где хорошо показана стилистика сороковых), а среди типичных примеров эпохи - «Блондинка в законе», «Секс в большом городе» и т.д.
Аналогично для десятых: «Великий Гэтсби», которому посвящено 6 страниц, кажется, не так уж много общего имеет с «Эйфорией» или «Достать ножи».
Не хватило какой-то логической связки.
⠀⠀⠀Помимо книг я также увлекаюсь кинематографом: от серьезных сюжетов до визуального ряда. И, естественно, говоря про кино, сложно не говорить про моду, которая занимает важное место и в кинокартинах, и в мире в целом. Мы можем не следовать трендам, но явно замечаем определенные тенденции, которые усиливаются за счет фильмов и сериалов. Сейчас мы можем вспомнить про сериалы «Убивая Еву» или «Эйфория» (какого бы ни было отношение к ним, они становится трендсеттерами моды — как в одежде, так и в макияже. Впервые об этой книге я услышала в рамках «Модного подкаста» Алексея Сухарева, где он разговаривал с Анной Баштовой про моду и кино. Естественно, мне стало любопытно, когда она упомянула свою книгу. Такие интересные темы, да еще от преподавателя Британской высшей школы дизайна. Обо всем по порядку.
⠀⠀⠀Вы любите такие фильмы, как «Римские каникулы» (1953) или «Завтрак у Тиффани» (1961), а «Матрицу» (1999) или «Искупление» (2007)? Или вам интересно узнать про Одри Хепберн, Луизу Брукс или Марлона Брандо? Нет? А, может быть, хотите знать, как в моду вошли джинсы и обычные футболки? Тогда стоит поговорить об этой книге.
⠀⠀⠀Анна Баштовая — известный художник по костюмам и историк костюма в кино. И согласно информации, приведенной на книге, она также лектор Московской школы кино и Британской высшей школы дизайна, автор статей для крупных изданий и сервисов — от Esquire до Arzamas. Это показывает, что у нее есть экспертность и она знает, о чем пишет. И когда знакомишься с таким трудом, понимаешь, что доверился нужному человеку. Здесь нет личной позиции, это позиция эксперта — что порой намного важнее, особенно, если говорим о таких сферах.
«Мода и кино плотно взаимодействуют и идут рука об руку практически с самого начала существования киноиндустрии. Ровно с того момента, как в первый раз актриса появилась на экране в красивом платье, а первая зрительница захотела это самое платье приобрести, можно говорить о влиянии кинематографа на моду».
⠀⠀⠀Начиная книгу с цитаты великой Эльзы Скиапарелли (цитата в названии), Баштовая задает определенный тон этой книге. Мы действительно собрались тут говорить про моду и кино, причем серьезно. Книга может послужить и как шпаргалка для экспертов в этой области, так и книгой для знакомства с двумя сферами — модой и кино. Нет четкой связи между главами, но для лучшего понимания все же стоит понимать все десятилетия. Книга поделена на десятилетия XX и XXI веков, чтобы отследить всевозможные тренды в кино и моде. При этом выбор обоснуется со стороны авторки. К примеру, начиная с 20-х годов XX века, она пишет, что именно в эти годы зарождался институт кинозвезд, в рамках которого заметную роль стали играть художник по костюмам.
⠀⠀⠀Книга — сборник интересных явлений в фильмах, сериалах, моде, музыке и обычной жизни тоже. Большая часть информации мне уже была известна (особенно про Макс Фактора, учитывая, где он работал долгое время), но я все-таки почерпнула что-то новое и интересное для себя. Было любопытно узнать про свой любимый фильм «Гильда» (1946), где Рита Хейворт способна украсть сердце любого, про «Римские каникулы» (1953) с неподражаемой Одри Хепберн. А также книга позволила поближе познакомиться не с первыми лицами киноиндустрии (актерский состав и режиссер), а также с художниками по костюмам и помощниками. Тут можно сказать про великого Адриана Гринберга или про Майкла Каплана, который работал над «Бойцовский клубом» (1999) и «Бегущем по лезвию» (1982).
⠀⠀⠀Важным элементом книги являются списки фильмов, которые отражают те или иные эпохи. К примеру, если мы говорим про 60-е годы XX века, то Баштовая приводит такие фильмы и сериалы: «Ход королевы» (2020) или «Зеленая книга» (2018), или, если говорим про 90-е годы, то можно выделить: «Друзья» (1994) и «Твин пикс» (1990). Многое захотелось пересмотреть после этой книги, чтобы подметить моменты, обозначенные в книге.
⠀⠀⠀В книге также есть иллюстрации, но некоторые из них все же плохого качества (например, портрет Адриана Гринберга, глава про 20-е годы или кадр из «Бойцовского клуба» 90-х годов). Возможно, стоило также добавить коллажи/изображения того, на что было оказано влияние. Пример: если говорить про влияние «Матрицы» (1999) на коллекции Gucci или Balenciaga, то показать изображения этой коллекции. Необязательно помещать в книгу все, но показать очевидное влияние, как мне кажется, стоило бы. Говоря про моду и кино, мы сталкиваемся с визуальным отображением, поэтому изображения — лучший вариант для иллюстрирования явлений.
⠀⠀⠀Кроме того, в книге есть совсем небольшие шероховатости, помимо картинок с плохим качеством. В частности, «для первой он создал 18 нарядов, для второй — девять» (30-е годы), потом было «1 доллар» (также 30-е годы). В дальнейшем я не замечала, чтобы использовали письменный вариант цифр (кроме порядковых числительных). Затем, отсутствие пробела в тексте под изображением (Луиза Брукс, 20-е годы). Еще попытка транскрипции слова «Cahiers» (относиться к журналу в сфере кино): в книге указано «каей», но, если пытаться произнести на русском, получится «кайе». Это небольшие замечания, они не портят впечатление о книге, но все же они попадались на глаза.
⠀⠀⠀На самом деле, преподавательский подход так или иначе заметен в этой книге, так как складывается ощущение, что ты знакомишься с лекциями об истории моды и кино. Это неплохо, это даже хорошо для понимания. Читается легко, просто, без каких-либо сложностей. Сложно говорить о каком-то стиле со стороны Баштовой, это действительно будто лекции в виде книги. Но подача отличная, так как информация воспринимается легко. Однако хотелось бы отметить один момент, который все же огорчил. А именно: информация про нулевые годы и десятые годы XXI века (про двадцатые — пока бесполезно говорить, так как о трендах и влиянии нам еще предстоит поговорить впоследствии). Мне не хватило информации про эти периоды, хотя Баштовая выделила безусловно важные явления — «Великий Гэтсби» (2013), «Круэлла» (2021), «Джентльмены» (2019), «Драйв» (2011) и другое. Но это так мало, как мне кажется. Я не эксперт, чтобы упрекать в недостаточности знаний, но наверняка все же можно говорить про «Сплетницу» (2007), «Секс в большом городе» (1998) или про остальные фильмы У. Андерсона, а не только про «Семейку Тененбаум» (2001). Возможно, они не были трендсеттерами, но являлись очевидными иконами в моде обычных людей. Возможно, они не оказали такого влияния, как серия фильмов «Матрица» (1999), «Пикник у висячей скалы» (1975), «Волшебник страны Оз» (1939) или «Сияние» (1980). И еще, может быть, сегодня сложно выделить такие уникальные феномены в эти периоды, так как мы наблюдаем конвейер разных фильмов и не можем найти что-то новое и свежее.
⠀⠀⠀Сильные стороны (плюсы): подача информации — сжато, по делу, с выделением важных моментов (фильмы, лица, явления); использование изображений; разделение на десятилетия; позиция эксперта, а не личная позиция.
⠀⠀⠀Моменты, вызывающие сомнения (не плюсы и не минусы): стоило добавить изображения того, на что оказывалось влияние впоследствии (модные показы или другие фильмы с элементами эпох); мало информации по поводу нулевые и десятые годы XXI века — я уверена, что тут можно сказать о многом — об артхаусе, сериалах, фильмах, даже комиксы так или иначе задавали тренд, по крайней мере, в первые годы (но так как я не эксперт, не вывожу эту в минусы).
⠀⠀⠀Слабые стороны (минусы): есть изображения плохого качества (возможно, стоило выбрать другие — по крайней мере, у «Бойцовского клуба»); некоторые проблемные места с оформлением текста.
⠀⠀⠀Так быстро пролетело время с этой книгой, которая в меру по объему, содержанию и смыслу. Если вы увлекаетесь модой и кино, вам эта книга понравится. Но, возможно, вам захочется узнать еще больше. У меня так и получилось. Но в целом у меня осталось очень положительное впечатление от книги. Есть некоторые проблемы и рекомендации (с позиции любителя), но это не портит общее мнение о книге. Рекомендую ли эту книгу к прочтению? Да. Если вы сомневаетесь в этой книге, начните с этого видео. И, если вам понравится, можете смело брать книгу, чтобы заполнить лакуны и дополнить свои знания на эти две привлекательные темы — мода и кино. Но все же мне как будто не хватило информации про нулевые-десятые годы XXI века.
Отзыв с Лайвлиба.
книга просто супер!!! рекомендую всем ,кто интересуется модой и кино. громадное исследование кинематографа длиною в 100 лет,дополнено фотографиями
Просто супер! Прекрасное расследование, о некоторых вещах даже не подозревала) от прочтения получила большое эстетическое удовольствие!
Kirish, kitobni baholash va sharh qoldirish
года спустя подписал контракт с крупнейшей на тот момент киностудией Metro Goldwyn Mayer и стал благодаря этому главным художником по костюмам золотой эры Голливуда, о чем более подробнее будет рассказано в следующей
Настоящий культ Адриана возник в 1939 году после выхода фильма «Женщины» Джорджа Кьюкора, для которого он одел Джоан Кроуфорд, Норму Шерер, Розалинд Расселл, Джоан Фонтейн, Полетт Годдард и Гедду Хоппер. Уникальность фильма состояла в том, что в нем
Kitob Анны Баштовой «Мода и кино. Как фильмы формируют тренды. От Метрополиса и Волшебника страны Оз до Дюны и Барби» — fb2, txt, epub, pdf formatlarida yuklab oling yoki onlayn o'qing. Fikr va sharhlar qoldiring, sevimlilarga ovoz bering.
Izohlar, 7 izohlar7