Kitobning davomiyligi 17 s. 00 daqiqa
2020 yil
Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо
Kitob haqida
Анна Матвеева – прозаик, финалист премий «Большая книга», «Национальный бестселлер»; автор книг «Завидное чувство Веры Стениной», «Девять девяностых», «Лолотта и другие парижские истории», «Спрятанные реки» и других. В книге «Картинные девушки» Анна Матвеева обращается к судьбам натурщиц и муз известных художников.
Кем были женщины, которые смотрят на нас с полотен Боттичелли и Брюллова, Матисса и Дали, Рубенса и Мане? Они жили в разные века, имели разное происхождение и такие непохожие характеры; кто-то из них не хотел уступать в мастерстве великим, написавшим их портреты, а кому-то было достаточно просто находиться рядом с ними.
"Мои героини не всегда в полном смысле слова натурщицы, они – девушки с картин, «картинные девушки». Судьба каждой из них неразрывно связана с судьбой мастера, и, рассказывая о Форнарине, нельзя не говорить о Рафаэле, а история Ольги Хохловой не обойдётся без упоминаний Пикассо; совсем другим художником мог стать Боттичелли без своей Симонетты, Рембрандт – без Саскии, а Модильяни – без Жанны".
Анна Матвеева
© Анна Матвеева
© Русский музей, Санкт-Петербург
© Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина
© Институт русской литературы РАН (Пушкинский дом)
© ОГБУК «Смоленский государственный музей-заповедник»
© Сальвадор Дали, VEGAP, УПРАВИС
© Марк Шагал, VEGAP, УПРАВИС
© Государственная Третьяковская галерея
© & ℗ ООО «Издательство АСТ», «Аудиокнига», 2020
Продюсер аудиозаписи: Татьяна Плюта
Интересная идея (рассказать о великих художниках через их муз и натурщицах) с треском провалилась из-за сумбурного, нелогичного повествования и просто отвратительной озвучки. Читает автор, а впечатление такое, что видит текст первый раз и вообще не понимает что произносит. Как робот
Море вдохновения для меня и очень рада, что большой объем информации. Для тех, кто интересуется искусством и сам рисует – очень полезно и вообще вдохновляюще. Если честно устала от книг по саморазвитию и книги о художниках – как свежий воздух.
Много новых фактов из жизни любимых художников, поданных в лёгкой и очаровательной форме. Жду продолжения, уже на него подписалась :)
Интересно, познавательно, легко слушается. Но…если бы не автор читала, было бы гораздо лучше. Бесцветный голос и полное отсутствие интонации портят восприятие.
Отличная книга, которая заслуживает неоднократного чтения. Анна Матвеева собрала биографии великих людей из мира живописи. Наверное, стоит предупредить слушателей. Перед вами образец прозы писателя об искусстве, судьбе и отношениях мужчин и женщин.
Подойдёт тем, кто ничегошеньки не понимает в живописи. Автор с женским любопытством изучает биографии героев – натуршиц и мастеров кисти – приглашает нас, читателей и слушателей, за компанию в дорогу сквозь века!
А вот с философом Ксенократом гетера готова была встречаться бесплатно, да только он не ответил ей взаимностью. Говорят, Фрина даже заключила пари, что сумеет соблазнить Ксенократа, но тот устоял. Разочарованная гетера сказала: «Я говорила, что разбужу чувства в человеке, а не в статуе!» И отказалась оплачивать проигрыш.
Позже он сформулирует своё кредо следующим образом: «Плохие художники заимствуют. Хорошие художники крадут». Если говорить о современниках, которых он тогда наиболее часто «цитировал», то это были Тулуз-Лотрек и, позднее, Матисс, возмущавшийся подобной наглостью. Отношения с Матиссом у Пикассо навсегда останутся сложными, но восхищение его творчеством Пабло пронесёт через всю свою жизнь.
Три мушкетёра В начале творческого пути работы этих художников были помечены особым тайным знаком: три буквы Р. R. В. (Pre-Raphaelite Brotherhood) подтверждали их причастность к прерафаэлитскому братству Данте Габриэль Россетти, Уильям Холман Хант и Джон Эверетт Милле, будущие отцы-основатели нового направления живописи, познакомились на выставке Художественной школы Королевской академии: её студентами были все трое. И, каждый на свой лад, уже тогда стремились противостоять законам косного академического искусства, эпоха застоя в котором, как решили молодые дарования, настала после Рафаэля. Именно Рафаэль ознаменовал для них тот предел, когда мировое изобразительное искусство утратило непосредственность чувств. На смену оригинальности пришёл канон,
Izohlar, 6 izohlar6